子供の頃、紙人形の切り抜きで遊んだことを思い出しました。 人形は厚いボール紙に、通常は下着に印刷されていました。 彼女の服とアクセサリーは別々に印刷されており、これも比較的厚いボール紙に印刷されており、側面にタブが突き出ています。 これは、服がクリップで彼女の上にとどまることができるようにするためです。
今、紙人形が立ち上がって3Dバージョンになったと想像してみてください。 すべての服も「立ち上がって」、アバターになった紙人形の上を魔法のように滑ることができました。 それらの服は現在NFTになっています。 Wear-to-Earn（W2E）NFTの世界へようこそ。 私たちは、NFTのこの新しいサブセクターに足を踏み入れ、その内部の仕組みを調べ、得られるあらゆる落穂拾いで表面化しようとしています。 さあ行こう！
アバターの祖先
Wear-to-EarnNFTの起源
W2Eの推進力は、特にデジタル購入の収益額とPlay-to-Earn（P2E）モデルの成功を見ると、現在世界中で流行しているNFTの流行に触発された可能性があります。 しかし、ゲーマーがスキンやあらゆる種類のアクセサリーでキャラクターをアップグレードすることに慣れているゲームコミュニティにしっかりと根付いている後者とは異なり、パンデミックが発生して私たちが時代に着陸するまで、現実の生活ではデジタルアクセサリーはほとんど使用されませんでしたズームコールとオンカメラインタラクションの
オンラインで見栄えを良くすることは、封鎖中に課題になりました。 （美容師と一緒に住んでいない限り）ヘアカットを取得できないことは別として、自宅で仕事をすることで、私たちの外見や服装に関して、よりリラックスしたモードになります。 最初は、実際の仕事をしながらドレッシングガウンやpjで歩き回ることができるのは目新しいことです。 しかし、数か月後、斬新なものはすぐに古くなりました。 この種の環境では、ファッションが生き残るためのスペースはどこにありますか？
NFTが一般的に認識されるようになったとき、ファッションの世界では、XNUMXつを結婚させる方法の可能性を模索し始めた人が数人いました。 彼らが思いついたのは、Wear-to-EarnNFTの概念です。 インスピレーションの一部はSnapchatから来た可能性があります。Snapchatでは、実際の生活では再現できないさまざまなデジタルルックの写真を撮るときにフィルターを適用できます。 ばかげた写真を撮るだけでなく、デジタルアクセサリーを本物のように「身につける」ことができるとしたらどうでしょうか。 自己表現の手段として、人気のあるソーシャルメディアチャネルにそれらを投稿してみませんか？ 実生活でそれを実現させてみませんか？
拡張現実の銀行
通りでポケモンを捕まえる携帯電話を持って歩き回ることはXNUMXつのことです（うまくいけば、対向車を避けてください！）。 服のデザインはポケモンと同じで、本物ではなく体に映し出されているので、ボディスーツだけを着て通りを歩くのもまた別です。 それでも、これはまさに、Wear-to-Earnの群衆が賭けているものです。 将来的には、物理的な服を購入する代わりに、自分自身に服を投影するオプションもあります。
最強のケースは、それが環境のトップ10の汚染者の2020つとしてファッション業界の名前を明らかにするということです。 原材料を収穫して「ゴミ箱に入れられる」服を作る代わりに、デジタルルックブックをオンラインでめくって、ゴミ箱に運ばれる未使用の服のクローゼットをくぐり抜ける代わりに、何を見たいかを決めることができます。 ウォークインクローゼットは、XNUMX年以前に制作された映画でしか見られない過去のものになります。ボディスーツは、ミニセンサーが埋め込まれたある種の合成素材で作られているので、動き回るときに体の動きを捉え、「服」を同期させて動かすことができます。 最大のフェイクパスは、ボディスーツが見えるようにすることだと思います。
業界の先駆者の何人かは、率先して主導権を握っています。
人気のW2Eプロジェクトとパイオニア
ドレスX
今すぐデジタルファッションを体験したい場合は、 ドレスX、非常にリーズナブルな価格のように見えるもののためにいくつかの魅力的な見た目の衣服を提供するウェブサイト/ショップ。 キャッチ？ これはカメラ専用であり、実際にはありません。 あなたがしなければならないのは、フィットする服を着た自分の写真（水着とボディスーツが最も効果的です）をウェブサイトにアップロードし、「着たい」ものを選択して、写真と照合することです。 出来上がり、あなたは今幻想を身に着けています。 数枚の写真を撮り、ソーシャルメディアにアップロードして、新しい展望で友達を驚かせましょう。
このドレスは本物ではありません！ DressX経由の画像
によって設立された ナタリアモデノバ & ダリア・シャポバロワ 2020年3.3月に設立された同社は、「富へのアクセスを民主化し、持続可能性を促進する企業を構築する、女性主導のベンチャーへの投資を専門とするVCであるArtemis Fundが主導するVCから、合計XNUMX万ドルの資金を調達することに成功しました。プレスリリースによると、ケアエコノミーの摩擦を減らします。」 メタバースで私たちをドレスアップすることを熱望しているデザイナーのボートロードをフィーチャーし、DressXは NFTマーケットプレイス いくつか例を挙げると、彼らはすでにCrypto.com、Balmain、BinanceといくつかのNFTドロップでうまくコラボレーションしています。
ミーガンカスパーとレッドDAO
今年の初めに、 ミーガンカスパーグランドケイマンに拠点を置く暗号プロジェクトの民間投資会社であるMagneticCapitalの共同創設者兼マネージングディレクターは、 オートリビング、ハイソサエティ向けのファッション雑誌であり、上記のDressXによる「デジタルドレス」。 プロジェクトのエンジェル投資家のXNUMX人として、彼女はデジタル（「メタファッション」）ファッションの強力なチャンピオンであり、非常に明るい未来を見据えています。
Yahoo!Finance経由でDressXImageのデジタルアクセサリを身に着けているMeganKaspar
彼女は2010年に最初に暗号通貨に気づきましたが、彼女が「あはは」の瞬間を迎えた2013/2014までそれを完全に注目しませんでした。 「時間の経過とともに、このテクノロジーが世界の資本市場と金融業界をアップグレードし、改善された安全なテクノロジーレイヤーを追加する方法がますます明らかになりました。 そして、それは私が私のキャリアの残りをこのスペースで過ごすだろうと気付いたときでした」と彼女は彼女のインタビューで言いました。 彼女はまた、ファッションに焦点を当てたDAOであるRed DAOのメンバーでもあり、423.5 ETH（約1.275万7.5ドル相当）のNFTコレクションの一部としてDoge Crownが設計したDolce＆Gabbana（D＆G）を獲得し、最近ヘッドラインニュースを発表しました。 DAOは、そのメンバーのWebサイトにリストされているウォレットデータに基づいて、約XNUMX万ドルの財務を持っています。
「ブランドは、独占的なアイテムへのアクセスを提供したり、仮想財布にファッションピースを空中投下したりすることによって、または代替可能なトークンを支払うことによって、顧客に着用したアイテムを補償します」と、Meganは別のインタビューで述べています。 Cointelegraph.com。 私はあなたの平均的な顧客がこの種の治療を受けているのを見ないので、私はこれについてかなり懐疑的です。 インフルエンサーは、ブランドの別の販売チャネルと見なすことができるため、おそらく影響力があります。 それはまた、マーケティング戦略かもしれません。 宝くじを獲得しようとするなど、おそらくランダムに選択された顧客に空中投下されるのは限られた部分だけかもしれません。 空中投下された作品が流通市場で裏返され、喉が渇いたバイヤーやファンに売ることができるというコンパニオンの認識があれば、これは間違いなく売り上げを押し上げるでしょう。
Red DAOに参加するには、 先行投資 100,000ETHで価格設定された50個のRedDAOトークンと、300,000ETHで最大150個のトークン。 DAOの目的は、「デジタルウェアラブルとファッションの新興世界におけるアイテムとデジタル衣服のサポート、購入、アーカイブ、収集、投資」です。 彼らのウェブサイトによると。
NFT滑走路
その上に ウェブサイト、NFT Runwayは、「特許取得済みの3DRealテクノロジーを使用して、デザイナーファッションをウェアラブルNFTとしてメタバースに取り入れた、初めてのフィジタルファッションプロジェクト」としての地位を確立しています。 Cointelegraph.comの報告によると、このプロジェクトはOhzone Incと共同で、特許取得済みの3DRealMテクノロジーを介して物理アイテムのNFTバージョンを使用して、XNUMX月にDecentralandでライブファッションショーを放送しました。 NFT Runwayはまた、慈善団体と協力して、オークションの売り上げの一部をプログラムし、慈善団体に利益をもたらします。 「NFT基金」として知られるこれらの慈善団体は、NFTを販売するたびに永久にロイヤルティを受け取ることができます。
NFTrunwayを介してこの面白いまたは邪魔な画像を見つけるかどうかDunno
スペースランナー
Space Runnersは、KyleKuzmaとNickYoungとのコラボレーションで作成されたNBAチャンピオンズスニーカーコレクションを備えています。 これらのスニーカーNFTは、メタバースまたはゲームに接続できます。 これらのNFTは、ARスペースに移動するだけでなく、プロジェクトに関連する有名人へのアクセスなど、所有者に独占的なメリットをもたらします。 近い将来、これがさらに増えることを期待してください。
スペースランナーを介した目の肥えたアバター画像のためのおしゃれな潜入
ドルチェ＆ガッバーナ（D＆G）
ファッション業界のトップラグジュアリーブランドの2021つとして知られるD＆Gは、Collezione Genesi（まだ推測していない場合は「ジェネシスコレクション」）として知られる初のNFTコレクションを削除することで、NFTの世界への参入を発表しました。 Polygonネットワーク上の高級ベースのNFT市場であるUNXDと提携して、6つの部品にはNFTとその物理的な対応物の両方が付属していました。 オークションはXNUMX年XNUMX月に開催され、XNUMX万ドルの売り上げを記録し、前述のようにDogeCrownが最高価格を獲得しました。 王冠は、ドメニコ・ドルチェとステファノ・ガッバーナ、彼らにちなんで名付けられたD＆Bブランドの創設者によって個人的に設計されました。
Coindesk.com経由のD＆GNFTコレクション画像の王冠
このオークションの成功は、ファッションNFTの有利な可能性とそれらから想像できる可能性を告げるものでした。
ファッション+ゲーム
一部のファッションブランドは、デジタルウェアを市場に出すことに満足しているわけではなく、有名なゲームとのコラボレーションを通じて、または独自に冒険することによって、ゲームの世界に侵入しようとしています。
GAP
足の交通量と需要の減少により多くの実店舗が閉鎖されたため、パンデミックの年はGAPに親切ではありませんでした。 NFT、ブランドの需要の急増を見て 提携 フランク・エイプのアーティスト、ブランドン・シネスと一緒に、テゾスのブロックチェーンでNFTコレクションをデザインし、おそらく若い群衆を捕らえてそのブランドを活性化することを望んでいます。 NFTエクスペリエンスの一環として、ユーザーがアーティストによるデジタルアートと、Sinesパーカーによる物理的なGap xFrankApeを収集できるゲーム化されたコンポーネントも追加しました。
アバター用のGAPパーカーを入手するGAPによる画像
バーバリー+ミシカルゲーム
バーバリーのような定評のあるブランドにとって、ゲームの世界と何か関係があるとは想像しがたいことでした。 それ以来、時代は変わりました。 トレンディなラグジュアリーアイテムとしての地位を維持するために若い世代に遅れずについていくことで、ゲームとのコラボレーションへの動きは間違いなく多くの人にとって驚きです。 バーバリーチームが選んだ ブランコスブロックパーティー その最初のコラボレーションになること。 Sharky Bと呼ばれる限定版のキャラクターは、「Blankos Block Partyマーケットプレイス内で購入、アップグレード、販売できるNFTです。」 サメは特別な力で訓練およびアップグレードすることができ、ジェットパック、アームバンド、プールシューズなどのアクセサリーは、ユーザーが所有するすべてのブランコに適用できます。
最新の豪華なバーバリーアクセサリーに身を包んだサメによる襲撃の準備ができているゲル
ルイ・ヴィトン
「ルイ：ザ・ゲーム」は、創設者200周年の一環として発売されたもので、LVがNFTの世界に足を踏み入れた最初の試みです。 このゲームでは、会社のマスコットであるVivienneが200本のキャンドルを探しています。 ブランド設立以来、毎年XNUMXつです。 これらのキャンドルは、付属のはがきと一緒にさまざまな都市で見つかります。そのうちのいくつかは収集可能なNFTです。
LVブランドは通常、大人に関連付けられており、若い世代にはアピールしません。 しかし、かわいいマスコットをブランドに関連付けて、NFTをランダムにドロップするビデオゲームに入れることで、購入するときに若い世代に影響を与える微妙な方法である可能性がありますか？ ゲームで紹介された30のNFTのうち、10はによって作成されました ビープル.
この牧歌的なゲームを散策して、PCMagを介してLVロゴ画像を伴うNFTを収集するチャンスを手に入れましょう
フォートナイトxバレンシアガ
最も注目を集めている成功したコラボレーションのXNUMXつは、FortnitexBalenciagaプロジェクトです。 後者はゲーム内に仮想店舗を設置し、現実世界の物理的な小売スペースを複製します。 ゲーム内のアバターは、所有者が実際にできるように、ストアを閲覧します。 スキンやアイテムなど、ショップで販売されているアイテムは、フォートナイトの世界と完全に調和しています。 いくつかのアイテムには、熱狂的なファンの熱意を妨げるものが何もなかった、目を見張るような高価格の物理的な対応物があります。
これは、私たちが慣れ親しんでいるWeb2のポイントアンドクリックだけでなく、没入型のエクスペリエンスにすることで、オンラインで買い物をする新しい方法を紹介する試みです。 つまり、ブーマー世代から彼らへの富の移転が起こった後、彼らが望んでいる若者をターゲットとする高級ブランドが次世代の高級買い物客になるための別の方法を探しています。 これがバレンシアガの期待どおりに機能するかどうかにかかわらず、ファッションNFTの人気を推進するのに確かに役立っています。
Highsnobiety.comのYouTube経由でBalenciagaImageの最新のschwagに飾られたフォートナイトのキャラクター
まとめ
正直に言うと、メタバースでアバターをドレスアップするNFTだけで、それほど多くのお金を稼ぐことはできません。 現実の世界とのつながりがないため、そのユースケースはファッションに敏感で熱心なゲーマーに限定されています。 さらに、方程式の「稼ぐ」部分は、主に再販の流通市場に集中しており、それはせいぜい投機的です。 したがって、NFTが現実世界にうまく移行するには、サポートテクノロジー、主に拡張/仮想現実、およびこの現実をどのように認識できるかについても開発する必要があります。 （私たちは皆、ある種のハイテク眼鏡をかけて歩き回っていますか？）
それでも、メタバースが今のところ向かっているように見える視覚的側面に非常に重点を置いて、触覚の喪失はどうですか？ 視覚を満足させるという真っ向からの追求において、他の何かを見逃していませんか？ 結局のところ、私たちの目はシルクの贅沢を楽しむことができません。
AR / VR技術が開発されるのを待っている間、ファッションNFTでできることは、Snapchatフィルターのように仮想的に世界に披露することだけです。 オンラインで見栄えがすることは重要ですが、これらのデジタルアイテムに囲まれた仮想世界でのみ美しく、または望ましいと感じた場合、それでも私たちのクローゼットはむき出しになっているとしたら、それは私たちの自尊心にどのように影響しますか？
魅力的に思えるかもしれませんが、ファッションNFTは今ではギミックのように感じられ、必ずしも必需品と見なされるものではありません。 ですから、私は慎重に傍観し、このスペースが成長し続けるにつれて、他の種類の収益モデルが出現するかどうかを待っています。 そうでなければ、お金を使うのはもう一つの取るに足らないことになるでしょう。
ポスト 摩耗して稼ぐNFT：本当ですか？ 最初に登場した コインビューロー.
