Logo Zephyrnet

Đằng sau Cuphead của Netflix với những người sáng tạo ban đầu: “Giống như việc xem con bạn lớn lên”

Ngày:

Trong Cuphead người sáng tạo Chad và Jared Moldenhauer, thấy nhân vật của họ trở nên sống động trên truyền hình không chỉ là điều thú vị — đó là một trải nghiệm ngoài cơ thể.

Chad nói với IGN: “Hầu như không có từ nào để diễn tả nó… nó khiến chúng tôi choáng váng”. “Tôi không thể nói cho bạn biết nó như thế nào bởi vì khi tôi xem nó, tôi gần như có cảm giác như đang xem nó nhưng tôi ở bên ngoài cơ thể mình đang xem nó… Thật điên rồ, chúng tôi thậm chí không thể hình dung được rằng trò chơi indie đầu tiên này chúng tôi đã tạo ra bây giờ là chương trình Netflix vui nhộn, chất lượng siêu cao này.”

Giấc mơ của anh em nhà Moldenhauer về việc tạo ra một chương trình truyền hình gợi nhớ đến thời kỳ hoàng kim của hoạt hình đã có từ nhiều năm trước — rất lâu trước khi Netflix tiếp cận họ với ý tưởng chuyển thể trò chơi điện tử Cuphead thành một chương trình hoạt hình và thậm chí trước khi quá trình phát triển Cuphead bắt đầu hơn một thập kỷ. trước kia. Giấc mơ quay trở lại khi họ chỉ là hai đứa trẻ đậu trước tivi xem phim hoạt hình.

Trong khi nhiều người trong chúng ta lớn lên nhờ những bộ phim hoạt hình đương đại thì gia đình Moldenhauers lại lớn lên nhờ những tác phẩm kinh điển thực sự từ những năm 1930. Chúng ta đang nói về những nhân vật như Betty Boop, Bimbo, Popeye và vô số nhân vật khác trong thời đại đó. Chính từ nguồn cảm hứng này mà Moldenhauers đã tạo ra Cuphead: video chạy và bắn súng năm 2017 có hình dáng và âm thanh giống như những chương trình kinh điển đó. Giờ đây, các nhân vật của họ đã chuyển sang Netflix với The Cuphead Show.

Cuphead Show là một sản phẩm được sản xuất vào năm 2022, nhưng có cảm giác như nó được lấy ra từ những năm 1930 và được hiện đại hóa bằng màu sắc cũng như công nghệ hoạt hình mới. Chương trình Netflix sắp tới dựa trên trò chơi điện tử vừa đóng vai trò bày tỏ lòng tôn kính đối với các nhân vật và khái niệm trong trò chơi Cuphead, vừa là sự kế thừa tinh thần cho nhiều chương trình hoạt hình sớm nhất và có ảnh hưởng nhất từng được tạo ra.

Chương trình mới kể về những chuyến phiêu lưu bất hạnh của anh em Cuphead và Mugman khi họ đến thăm nhiều địa điểm khác nhau trên khắp Inkwell Isle - cùng địa điểm được thấy trong trò chơi điện tử Cuphead. Nhiều nhân vật phụ và trùm trong trò chơi quay trở lại, nhưng họ đã được bổ sung thêm những tính cách và mối quan hệ mới để phù hợp với định dạng truyền hình. Loạt phim mô phỏng công thức của các chương trình hoạt hình cổ điển, với các tập dài 10 phút hấp dẫn, tập trung vào bạo lực hoạt hình và phong cách hoạt hình ngay lập tức gợi nhớ đến Popeye và Chuột Mickey.

Chương trình dường như đã nắm bắt thành công các yếu tố cốt lõi của trò chơi và phim hoạt hình cổ điển. Chúng tôi gọi buổi biểu diễn là “tuyệt vời” trong xem xét, nói rằng, “The Cuphead Show nắm bắt được bản chất của trò chơi nổi tiếng, mang đến cho người hâm mộ cũ và mới một bộ phim hoạt hình hồi tưởng siêu thực, phấn khích, hỗn loạn và vui nhộn toàn diện với các nhân vật đáng nhớ và hình ảnh động tuyệt đẹp.” Do đó, thật hợp lý khi các nhà sản xuất và biên kịch điều hành chương trình có kiến ​​​​thức bách khoa về thời đại phim hoạt hình mà họ đã yêu thích làm sống lại.

Chad nói: “Khi tạo trò chơi, chúng tôi đã xem rất nhiều. “Nó đang diễn ra. Đã có lúc bạn bắt đầu hoặc kết thúc một ngày của mình bằng cách xem rất nhiều phim hoạt hình…Bạn xây dựng nên bộ bách khoa toàn thư kiến ​​thức kỳ lạ này và nó chỉ hữu ích nếu bạn đang làm Cuphead.”

“Nếu bạn định ăn sáng tại sao không xem một hoặc hai bộ phim hoạt hình. Nếu bạn định ăn tối thì tại sao không xem một hoặc hai bộ phim hoạt hình,” Jared nói thêm.

Cách Cuphead lấy cảm hứng từ trò chơi

Chad và Jared là người tạo ra Cuphead và nhà phát triển trò chơi gốc (các âm tiết trong Moldenhauer là nguồn cảm hứng cho cái tên Studio MDHR). Họ từng là Nhà sản xuất điều hành cho The Cuphead Show, cùng với Cosmo Segurson, Dave Wasson và CJ Kettler. IGN đã có cơ hội nói chuyện với cả anh em nhà Moldenhauer và Segurson về quá trình tạo ra một chương trình vay mượn rất nhiều từ thời kỳ hoàng kim của hoạt hình.

Nguồn cảm hứng chính cho The Cuphead Show là phim hoạt hình của Fleischer Studios và Silly Symphony. Fleischer Studios được thành lập vào năm 1929 bởi anh em nhà Fleischer và là đối thủ cạnh tranh chính với Walt Disney trong suốt những năm 1930. Hãng phim đã tạo ra những bộ phim hoạt hình có sự tham gia của các nhân vật như Betty Boop, Bimbo, Popeye và Superman. Bimbo - một chú chó con là tình yêu chính của Betty Boop trong loạt phim hoạt hình - là nhân vật được yêu thích nhất của Moldenhauers.

Những bản giao hưởng ngớ ngẩn được Walt Disney sản xuất trong những năm 1930 và loạt phim này có hơn 70 phim ngắn ca nhạc. Nguồn cảm hứng rất rõ ràng trong The Cuphead Show, vì hầu hết các tập đều có số lượng âm nhạc lớn, đặc sắc bên cạnh bài hát chủ đề khoa trương.

Cả Segurson và Moldenhauers đều yêu thích kỷ nguyên hoạt hình bắt nguồn từ thời thơ ấu của họ. Segurson cho biết anh thường xem phim hoạt hình Popeye tại liên hoan phim thứ Bảy ở Los Angeles hàng giờ liền, điều này đã khơi dậy nỗi ám ảnh hoàn toàn của anh đối với phong cách hoạt hình những năm 1930. Trong khi đó, Chad và Jared cho biết những thùng hàng giá rẻ tại các cửa hàng video đóng vai trò quan trọng trong việc giới thiệu cho họ phong cách mà họ đã mô phỏng thành công với Cuphead.

“Tất cả chuyện này thậm chí chỉ gắn liền với thời chúng tôi còn trẻ,” Jared nói. “Những chiếc thùng VHS 99 cent rất phong phú, bạn có thể tìm thấy chúng ở bất cứ đâu và nó đủ rẻ để bạn có thể cằn nhằn bố mẹ mình rằng 'có lẽ chúng ta có thể mua thêm một bộ phim hoạt hình.' Chúng không tình cờ trở thành phim hoạt hình của thời đại. Vì vậy, chúng tôi đã có một kho dự trữ các bản Silly Symphonies, ComiColor, Fleischer Studios và những thứ đó vẫn còn đọng lại trong chúng tôi.”

Ảnh chụp màn hình của Cuphead: The Delicious Last Course

Tuy nhiên, vũ trụ Cuphead vẫn mang cá tính riêng của mình mặc dù có mối quan hệ chặt chẽ với những ảnh hưởng hoạt hình khác. Một trong những phần thú vị nhất của chương trình là cách nó chơi đùa với những cái đầu hình chiếc cốc theo đúng nghĩa đen của Cuphead và Mugman, với những khoảnh khắc vui nhộn như quả bóng bowling rơi xuống trên đỉnh và làm vỡ chiếc cốc, hay các nhân vật nắm lấy tay cầm của nhau. phía sau đầu của họ để kéo họ theo. Tương tác vật lý và bạo lực hoạt hình kể câu chuyện trong The Cuphead Show, điều này rất quan trọng đối với các nhà văn.

Segurson nói: “Bởi vì chúng là những chiếc cốc có tay cầm nên chúng tôi có thể tùy chỉnh tính chất vật lý của nó. “Tôi nghĩ một trong những mục tiêu chính của dự án là thực hiện những phân cảnh có sự hài hước và các mối quan hệ không dựa vào đối thoại. Điều đó thực sự rất quan trọng với tôi.”

Những người sáng tạo cũng chuyển sang trò chơi để lấy cảm hứng về cách các nhân vật tương tác trong chương trình. Không có nhiều cốt truyện hay hội thoại trong trò chơi Cuphead - phần lớn đặc điểm xuất phát từ nét mặt và hoạt hình. Tuy nhiên, có một cảnh quay quan trọng mà các tác giả của The Cuphead Show đã sử dụng để giúp xác định mối quan hệ giữa Cuphead và Mugman.

Segurson nói: “Trong trò chơi có trình tự truyện trước khi bạn bắt đầu chơi và chúng tôi thực sự đã phân tích điều đó. “Đặc biệt, một số đặc điểm của Cuphead và Mugman xuất phát từ một bức vẽ trong cuốn truyện nhỏ ở phần đầu, khi Cuphead ngồi ở bàn đánh bạc và Mugman trông có vẻ sợ hãi. Điều đó đã nói với chúng tôi rất nhiều điều.”

Trong phim, Cuphead chắc chắn được coi là người anh trai cứng đầu, bốc đồng và quyết đoán, trong khi Mugman là người anh em nhút nhát, sợ hãi và ngu ngốc hơn. Trong khi động lực gợi nhớ đến mối quan hệ anh chị em hư cấu cổ điển Mario và Luigi, anh em nhà Moldenhauer cũng nói rằng Cuphead và Mugman dựa trên nền tảng nhẹ nhàng.
về bản thân họ, với tính cách của Chad bắt nguồn từ Cuphead, và tính cách của Jared bắt nguồn từ Mugman.

“Có rất nhiều tình yêu và niềm vui”

Ngoài mối quan hệ cốt lõi ở trung tâm của chương trình, nhiều ông chủ và nhân vật phụ của trò chơi cũng xuất hiện trong chương trình. Từ Ác quỷ chiếm vị trí trung tâm với tư cách là nhân vật phản diện chính của chương trình, cho đến các nhân vật trùm như King Dice, Ribby và Croaks, và Root Pack có nhiều thời gian hơn để tỏa sáng, những người hâm mộ tính thẩm mỹ và các nhân vật của trò chơi sẽ thấy rất yêu thích chương trình. Nhưng những người hâm mộ cuồng nhiệt nhất chính là anh em nhà Moldenhauer, những người không thể tin được những sáng tạo nhỏ bé của họ đã trở thành như thế nào.

Jared nói: “Có rất nhiều tình yêu và niềm vui. “Nó giống như nhìn con bạn lớn lên. Giống như bạn rất tự hào về từng bước nhỏ và cách chúng phát triển. Từ trò chơi, đến một số nhân vật bằng nhựa vinyl, đến một số áp phích, và giờ đây chúng đã phát triển thành phim truyền hình nhiều tập. Vì vậy, để trải qua toàn bộ quá trình và xem cuối cùng họ sẽ đi đến đâu và có một đội ngũ tài năng như vậy ở Netflix đưa họ vào cuộc sống, điều đó giống như một phép thuật vậy.”

The Cuphead Show sẽ ra mắt Netflix vào thứ Sáu, ngày 18 tháng XNUMX. Và, DLC của trò chơi, Cuphead: The Delicious Last Course, sẽ ra mắt vào tháng 6 này.

Còn điều gì sẽ xảy ra tiếp theo với thế giới của Cuphead?

Chad sẽ chỉ nói: “Bạn sẽ phải đợi cho đến khi chúng tôi công bố quá sớm 5 năm cho dự án tiếp theo của mình!”

Logan Plant là một nhà văn tự do cho IGN. Bạn có thể tìm thấy anh ấy trên Twitter @LoganJplant.

tại chỗ_img

Tin tức mới nhất

tại chỗ_img