Hơn 40 năm sau khi phát hành, Raiders of the Lost Ark vẫn là lý lẽ số 1 của tôi khi xem một bộ phim trong rạp chiếu phim. Đó là ví dụ điển hình nhất về ma thuật điện ảnh Hollywood thực sự, loại hình trở thành ký ức suốt đời. tôi đã thấy Raiders trong tuần đầu tiên phát hành vào năm 1981, khi tôi 7 tuổi. Raiders, đối với tôi, không bắt đầu bằng cảnh Indiana Jones chạy trốn khỏi một tảng đá lăn, hay chộp lấy phao của một chiếc thủy phi cơ dưới một loạt tên và phi tiêu súng ống. Nó bắt đầu với cảnh bố tôi nấu bít tết tròn trong chảo điện vào một buổi tối thứ Bảy cuối mùa xuân, với Siskel và Ebert trên PBS lúc 6:30, say sưa về sự hồi sinh của cuộc phiêu lưu trên cao tuyệt vời này lấy cảm hứng từ các sê-ri thập niên 1950.

Bố vỗ tay và nói với tôi và anh trai tôi: “Nóng quá! Các chàng trai, chúng ta sẽ đi xem việc này.” Mẹ mặc cho chúng tôi bộ quần áo nhà thờ để xem Raiders và sau đó đi ăn tối ngon lành ở một thành phố lớn hơn. Chúng tôi mặc những chiếc áo khoác và cà vạt giống nhau đến trường Chủ nhật vào ngày hôm sau. (Và sau Raiders' Phần cuối của Cựu Ước, tôi ngồi thẳng dậy khi người phụ nữ trong nhà thờ đọc cho chúng tôi câu chuyện về Gióp, anh chàng duy nhất sống sót khi được Chúa gọi ra.)

Chất xúc tác thực sự của một bộ phim Indiana Jones luôn là thứ mà người xem mang đến rạp trước khi đoạn phim mở đầu được tung ra. Vì vậy, tôi là một trong những người hâm mộ bước vào Indiana Jones và Vòng quay định mệnh gánh vác một số oán giận phủ đầu về cách nhượng quyền thương mại khai thác nỗi nhớ thời thơ ấu của tôi bằng cách đưa Indy trở lại màn ảnh một lần nữa. Nhưng khi Quay sốCác khoản tín dụng của tôi được tung ra, tôi chỉ có một cái nhìn chằm chằm từ xa, không bối rối khi người bạn thân nhất của tôi hỏi tôi nghĩ gì.

“Điều đó… thực sự tốt sao?” cuối cùng tôi đã nói.

“Ừ… tôi nghĩ là thế,” anh trả lời.

Với sự hiểu biết rằng không có gì vượt qua được nỗi nhớ về lần đầu tiên bạn xem một anh hùng điện ảnh quý giá làm việc của họ, tôi có thể chấp nhận điều đó Indiana Jones và Vòng quay định mệnh vẫn đánh dấu vào tất cả các ô trong menu yêu cầu của tôi để có một bộ phim Indy phù hợp.

Ảnh: Lucasfilm

Nó chắc chắn không giống như nó sẽ ra mắt vào cuối tuần. Đánh giá, đặc biệt sau khi phim được công chiếu tại Cannes, được ghi nhận vì đã dựa quá nhiều vào các vai khách mời và gọi lại. Redditors và YouTubers, những con dao luôn được rút ra cho bất kỳ chủ đề chiến tranh văn hóa nào, đã phàn nàn rằng Harrison Ford đã miêu tả một người đàn ông buồn, tan vỡ, và nhân vật mới Helena Shaw (Phoebe Waller-Bridge) là một kẻ sát nhân xã hội đáng ghét với điểm duy nhất là để thiến Jones.

Tôi hoàn toàn không đồng ý về cả hai điểm. Nhân vật của Waller-Bridge có thể không đáng ngưỡng mộ, nhưng điều quan trọng là cô ấy đưa bộ truyện trở lại nơi nó bắt đầu: Là những nhà khảo cổ học, cô ấy và Indy là những kẻ trộm mộ về mặt kỹ thuật với phương pháp đáng ngờ. Đạo diễn James Mangold và các nhà biên kịch Jez Butterworth, John-Henry Butterworth và David Koepp đã giữ cho vòng cung này khỏi bất kỳ góc độ chủ nghĩa thực dân/trộm cắp văn hóa có vấn đề nào bằng cách đặt McGuffins vào tay Đức Quốc xã và trong một ngôi mộ Hy Lạp cổ đại. Vì vậy, chúng ta có cùng một động cơ hoài nghi, ranh giới phản anh hùng và vinh quang bắt đầu Raiders, không có kiểu khó hiểu xã hội học gây ra các cuộc đấu tay đôi trực tuyến. Chỉ vào Mangold và nhóm của anh ấy.

Điều đó quan trọng, bởi vì ngay cả những anh hùng hành động cũng phải thực hiện một hành trình cảm xúc nào đó, nếu nhân vật của họ đáng giá. Hành trình mà Indiana Jones phải thực hiện trong mỗi bộ phim là hành trình từ người không tin đến người tin. Đó là những gì kiếm được kết thúc có hậu như tác phẩm kinh điển của John Williams Raiders diễu hành xây dựng lên và tăng vọt.

• In Raiders of the Lost Ark, Indy bị thuyết phục về sự tồn tại và tính xác thực của Hòm giao ước, nhưng chỉ là một vấn đề học thuật hoặc lịch sử. “Đó là một đài phát thanh để nói chuyện với Chúa!” Belloq cầu xin trong quán bar Cairo. “Bạn muốn nói chuyện với Chúa? Chúng ta hãy cùng nhau đi gặp anh ấy, tôi không có việc gì tốt hơn để làm,” Jones gầm gừ, gần như báng bổ. Phải mất Thiên thần của cái chết, nhắc nhở Đức quốc xã rằng Chúa sẽ không bị chế giễu, để chứng minh phẩm chất siêu nhiên của Ark với anh ta.
• In Đền Doom, theo trình tự thời gian là một phần tiền truyện, Indy hoài nghi rằng một viên đá lingam, bị đánh cắp từ một ngôi làng khô cằn của Ấn Độ cùng với những đứa trẻ của nó, thực sự có bất kỳ đặc tính thần bí nào để bảo vệ người dân hoặc giữ cho đất nông nghiệp của họ màu mỡ. Nó thực sự không thể là một trong năm viên đá Sankara (một huyền thoại được tạo ra cho bộ phim này). Chuyển tiếp nhanh đến hiện trường cây cầu bị sập, khi Indy tức giận niệm tiếng Phạn và những viên đá bốc cháy, giết chết Mola Ram. Cuối cùng, Jones nhiệt tình đồng ý với một già làng về tầm quan trọng của viên đá của mình: “Vâng, bây giờ tôi đã hiểu sức mạnh của nó.”
• Cuộc thập tự chinh cuối cùng là một nhiệm vụ khác để ngăn chặn Hitler, trước hết và quan trọng nhất. Indy đã dành phần lớn cuộc đời của mình để phẫn nộ với việc cha mình theo đuổi Chén Thánh thực sự, khiến gia đình anh bị loại trừ. “Đây là một nỗi ám ảnh, bố ạ; Tôi không bao giờ hiểu nó, ” anh ấy sôi sục. “Mẹ cũng không.” Sau đó, Indy làm cho một bước nhảy vọt của niềm tin, sử dụng Chén Thánh để cứu cha mình, và bị ám ảnh bởi việc tự mình lấy lại chiếc cốc, trước khi cha anh bảo anh hãy để nó đi.
• Vương quốc của hộp sọ pha lêLỗ hổng chết người của nó là cả McGuffin và thần thoại xung quanh nó đều hoàn toàn là khoa học viễn tưởng. Vì vậy, khán giả hoặc không tin hoặc tin vào thậm chí còn ít hơn là tin vào Đền Doom. Đình chỉ sự hoài nghi là rất quan trọng đối với một câu chuyện Indiana Jones, nhưng Hộp sọ pha lê tiếp tục mà không có cấu trúc để hỗ trợ hoặc kích hoạt nó. Bộ phim mắc rất nhiều lỗi kể chuyện ngớ ngẩn khác, nhưng đó là thiếu sót lớn nhất của nó: hành trình của Jones từ người không tin đến người tin, nếu nó xảy ra, thì hoàn toàn bị mất.

Ảnh: Lucasfilm

Điều này đưa chúng ta trở lại Quay số định mệnh. Thiết bị cốt truyện ở đây hoàn toàn khác về ngoại hình (và chức năng) so với cơ chế Antikythera thực tế, lịch sử, nhưng ít nhất nó có một mỏ neo trong thực tế. Tuy nhiên, cả khán giả và Indiana Jones đều không thực sự tin rằng nó cho phép du hành thời gian. Anh ta chỉ liên quan đến phần cơ chế với tư cách là một kẻ xấu xa đã khiến một người bạn phát điên. Trong một cảnh hồi tưởng, khi Basil Shaw (Toby Jones) say sưa nói về “những vết nứt của thời gian” (mà Jones chế nhạo), Indy phản pháo lại, “The bằng chứng là những gì làm cho nó khoa học!

Indiana Jones nhận được bằng chứng của mình. Trên thực tế, đây là xung đột trung tâm và có ý nghĩa nhất trong bất kỳ câu chuyện nào của Indiana Jones — khi tất cả được tiết lộ, và nhà khoa học, nhà nhân văn Indy nhận ra mình nhỏ bé như thế nào trước vũ trụ mà mình đang khám phá. Loại điểm đó phải được truyền tải bằng một chiếc búa nhung - với toàn bộ tác động, nhưng một cái chạm nhẹ nhàng, tinh tế.

Ở đây, Quay số định mệnh thành công nhờ khả năng mô tả du hành thời gian được hạn chế đáng kể, đặc biệt là khi xem xét tất cả những điều ước mà Mangold có thể thực hiện được. Ai biết du hành thời gian còn rắc rối hơn nhiều so với việc chỉ quay số tọa độ trên một tụ điện thông lượng? Quay sốphiên bản thời gian của nó là một sợi đơn, với các vòng lặp cố định tiến và lùi. Tuy nhiên, trải qua tất cả những điều này và sự hiểu biết thời gian có nghĩa là gì khiến Indy choáng váng đến mức sẵn sàng từ bỏ cuộc sống hiện tại để ở lại Sicily cổ đại. Sau nhiều thập kỷ nhìn thấy điều không thể, anh ấy thực sự đã trải nghiệm nhất không thể - du hành thời gian.

Một lần nữa, Indiana Jones và Vòng quay định mệnh đưa anh hùng của nó từ một người không tin tưởng trở thành một tín đồ cuồng nhiệt. Khi câu chuyện đi đúng hướng đó, bất kể Waller-Bridge, Mads Mikkelsen hay bất kỳ nhân vật phụ nào khác làm gì, quay số định mệnh hát to nhất như một bộ phim Indiana Jones trung thực với Chúa.

Ảnh: Lucasfilm

Tôi đã đọc rất nhiều phàn nàn về cách Quay sốhồi thứ ba của khán giả thách thức sự hoài nghi của khán giả, như thể nó không bị thách thức trong những cảnh ít hơn trong bốn phim đầu tiên. (Bơi qua biển khơi để cất gọn trên một chiếc U-boat đang chìm? Thoát khỏi một chiếc máy bay không người lái bằng một chiếc bè bơm hơi làm dù?) Những lời phàn nàn bỏ qua một chi tiết quan trọng rằng mời người xem nghi ngờ: Đây là một đối tượng có thật. Các nhà khoa học đầu tiên nghiên cứu về nó nói rằng nó đi trước thời đại quá xa để được tìm thấy trong một con tàu đắm La Mã cổ đại. Nó thực sự có thể là bằng chứng của du hành thời gian?

Trong cả hai trường hợp, có một yếu tố lịch sử có thật và đình chỉ sự hoài nghi trong cuộc sống thực, để người xem dựa vào một chuyến bay giả tưởng của sân khấu, trước khi bộ phim có một bước nhảy vọt vào điều huyền bí — giống như mọi bộ phim Indiana Jones khác.

Những thứ khác làm cho quay số định mệnh đúng là một bộ phim Indiana Jones, không chỉ là những trận đánh đấm, hay Indy vung roi da, hay những người lái những chiếc xe cổ vượt quá giới hạn của họ. có Lỗ hổng công khai của Jones trong mọi chuỗi hành động. Ngoài ra còn có khoảnh khắc bắt buộc của sự khinh thường đạo đức, điều khiến nhân vật của Indy trở nên gần đây và khiến anh ta theo đuổi. TRONG quay số định mệnh, đó là khi Helena hơi quá ung dung và tự khen ngợi về cuộc chạy trốn mà cô ấy đã thiết kế trước Jürgen Voller (Mikkelsen) và những tên côn đồ của anh ta. “Họ vừa giết bạn tôi,” Jones nói, điều này mang đến khoảnh khắc ngắn ngủi cho người buôn bán đồ cổ Helena và người sửa chữa đường phố của cô ấy Teddy (Ethann Isidore).

Dành cho những ai cảm thấy Indy quá buồn, quá tức giận hoặc quá suy sụp trong quay số định mệnh, đây là một lập luận phản bác: Anh ấy có được tất cả cảm xúc của mình trong bộ phim này, nhờ một số điềm báo trước được đặt đúng chỗ. Chúa ơi, đây là một người đàn ông ở cuối sự nghiệp của mình. Anh ta bị lừa chết và bị đánh đập vô nghĩa như mô tả công việc. Con trai ông chết ở Việt Nam, phá hủy cuộc hôn nhân của ông. “Mọi thứ đều đau,” anh gầm gừ với Helena khi họ cố gắng tìm đường vào lăng mộ của Archimedes. Anh ấy không chỉ có nghĩa là vật chất.

Ảnh: Lucasfilm

Có lẽ quay số định mệnh không phải là phim hay nhất trong năm phim Indiana Jones; nó không phải như vậy. Rốt cuộc, Raiders là sui generic, mà tôi nghĩ là tiếng Latinh có nghĩa là “IP mới”, vì vậy mọi thứ theo sau nó sẽ là phái sinh theo định nghĩa. Nếu như Quay số khiến cho bất kỳ quá trình làm phim thực tế nào cũng vấp ngã, có thể là do những hồi tưởng về hình ảnh (đến Sallah, đến Marion, đến những cảnh họ chia sẻ năm 1981) quá lộ liễu, di sản tường thuật thực sự của nó dường như bị chôn vùi khi so sánh.

Nhưng DNA của phần còn lại của các bộ phim Indy vẫn ở đó, ngay cả khi bạn phải khai quật một chút để tìm thấy nó. Khi tôi đào xong, đến cuối phim, tôi nhận ra rằng Indiana Jones và Vòng quay định mệnh đã cho tôi mọi thứ tôi mong đợi từ một bộ phim Indiana Jones.

Và ngay cả khi quay số định mệnh không khiến tôi cảm thấy chính xác như khi tôi ngồi trong rạp chiếu phim với gia đình 42 năm trước, tôi vẫn còn ấn tượng bởi bây giờ tôi đang nghĩ về bộ phim nhiều như thế nào, một tuần sau khi xem nó. Tôi thậm chí có thể đi xem nó một lần nữa. Đó là sự hồi tưởng về thời đại mà Indiana Jones được hình thành, thời đại mà phim bom tấn và rạp chiếu phim là sự kết hợp hoàn hảo, khi tôi và người bạn thân nhất của mình quay lại rạp để xem một thứ gì đó hai hoặc ba lần, bởi vì bộ phim… thực sự tốt.

• Phân phối nội dung và PR được hỗ trợ bởi SEO. Được khuếch đại ngay hôm nay.
• PlatoData.Network Vertical Generative Ai. Trao quyền cho chính mình. Truy cập Tại đây.
• PlatoAiStream. Thông minh Web3. Kiến thức khuếch đại. Truy cập Tại đây.
• Trung tâmESG. Ô tô / Xe điện, Than đá, công nghệ sạch, Năng lượng, Môi trường Hệ mặt trời, Quản lý chất thải. Truy cập Tại đây.
• BlockOffsets. Hiện đại hóa quyền sở hữu bù đắp môi trường. Truy cập Tại đây.
• nguồn: https://www.polygon.com/23785770/indiana-jones-dial-of-destiny-is-good-fan-review