Zephyrnet-logo

Alle Jaws-sequels maakten één fundamentele fout

Datum:

Ed opmerking: Deze heroverweging van Bek en de drie vervolgfilms zijn geïnspireerd op alle vier de films die op 1 september op Netflix verschijnen.

Er zijn maar weinig films die zo'n impact hebben gehad als die uit 1975 Bek. Het is een filmische revolutie in één film die veel verder gaat dan het stimuleren van de carrière van Steven Spielberg en hem de vrijheid geeft om zijn projecten te kiezen, en het heeft veel langer geduurd dan de golf van ‘animals aanval’-films die daarop volgde, zoals Piranha, Angstaanjagende tonen, en Alligator. Sommigen zeggen zelfs Bek'groot succes het gedoemde Hollywood, waardoor het wegleidt van door auteurs geleide projecten naar een wereld waar weinig dingen er meer toe doen dan openingsweekendnummers, megareclame, en zomer-blockbusterseizoen.

Maar Bek' Het succes kwam niet uit het niets, en het was geen toevalstreffer. Spielbergs film is net zo goed als zijn reputatie, en alleen al het bestaan ​​ervan is een grenswonder. Spielberg begon met een verhaal dat gemakkelijk op het scherm een ​​schreeuwerige schlock had kunnen worden, en gebruikte het om het publiek ervan te overtuigen dat drie filmsterren (Roy Scheider, Richard Dreyfuss en Robert Shaw) werkelijk midden op de oceaan werden bedreigd, ook al de mechanische haai die bedoeld was om hen te bedreigen werkte nauwelijks.

Bek is een masterclass op het gebied van regie, montage en muziek, en gezien de diepgaande prestatie ervan, lijkt het erop dat er een gekke poging had moeten gebeuren om het te repliceren - om erachter te komen waarom het zo goed werkte voor het publiek, en te verdubbelen. Maar die is er nooit echt geweest. Nee Bek vervolg heeft ooit geprobeerd vast te leggen wat de film van Spielberg zo geweldig maakte.

Hooper (Richard Dreyfuss) en Quint (Robert Shaw) leunen van de achterkant van hun kleine vissersboot en houden touwen vast terwijl ze kijken hoe een gigantische grote witte haai uit het water tevoorschijn komt in een still uit de film Jaws uit 1975, geregisseerd door Steven Spielberg Afbeelding: Universele afbeeldingen / Getty Images

In de bewerking van de enorm succesvolle roman van Peter Benchley BekSpielberg en zijn schrijvers hebben overtollige subplots weggewerkt (met name een affaire tussen twee van de personages) totdat het pure, magere verhalen waren. De kern van Benchley's verhaal bleef echter intact: het enige dat enger is dan een dodelijke haai is de kapitalistische hebzucht die ervoor zorgt dat mensen het probleem ontkennen en verdoezelen.

Een centraal thema over mannelijkheid en trots die op de proef worden gesteld, biedt zeker iets waar de acteurs op kunnen kauwen, en ze leveren overal geweldige prestaties, vooral Shaw, met zijn achtervolgde haaienjager Quint. De partituur van John Williams bevat een van de beroemdste motieven uit de filmgeschiedenis, en het camerawerk van Spielberg heeft zelden zo nauwkeurig gevoeld, dankzij cameraman Bill Butler (The Conversation en One Flew Over The Cuckoo's Nest). Wanneer Bek werd vrijgelaten, begon een hele generatie twee keer na te denken voordat ze zelfs maar hun voeten in de oceaan dompelden.

De Bek sequels, die allemaal op zijn minst een beetje naar wanhoop ruiken, komen niet in de buurt. Ze lijken hun naaste collega's te vinden in de slasher-filmgolf van eind jaren zeventig tot en met de jaren tachtig. Maar Bek ging voor het grootste deel aan deze trend vooraf, en de manier waarop de serie genres verschuift van de eerste film (een spannende horrorfilm met enkele Hitchcockiaanse elementen) naar die uit 1978 Kaken 2 (effectief Vrijdag 13th op het water) lijkt op het vroege traject van The Exorcist films, nog een franchise uit die tijd met een baanbrekend debuut. Exorcist 2: De ketter is ongeveer net zo ver verwijderd van de verontrustende katholieke nachtmerrie van William Friedkin The Exorcist mogelijk te maken, zelfs met John Boorman aan het roer, vers van zijn nominatie voor een Academy Award voor Beste Regisseur Verlossing. The Heretic is metafysisch van gedachte en apocalyptisch van toon, ver verwijderd van het hechte menselijke drama en de grotesk reële elementen van Friedkins film.

Een vrouwelijke zwemmer schreeuwt terwijl ze wordt aangevallen door een grote witte haai in een still uit de film Jaws uit 1975, geregisseerd door Steven Spielberg Afbeelding: Universal Pictures/Fotos International/Getty Images

Kaken 2 gaat niet zo ver als Exorcist 2: De ketter bij het veranderen van de loop van het genre, maar regisseur Jeannot Szwarc en de schrijvers kozen een duidelijk ander spoor dan Spielberg. Roy Scheider is terug als Martin Brody, de belegerde sheriff van het toeristische kustplaatsje Amity. Maar in plaats van een volwassen driemanschap te vormen met marien bioloog Hooper en haaienjager Quint, speelt hij uiteindelijk herder voor een groepje generieke, aanstaande tieners. Er is geen echte karakterboog te vinden onder hen, geen enkel moment zoals Quint's USS Indianapolis-toespraak om ze te verlichten.

En het gevoel van escalatie Kaken 2 – een bekende stijlfiguur uit de slasher-sequels van die tijd – wordt meteen cartoonachtig gemaakt, Fast and the Furious-achtige niveaus. In Bek, een enorme haai breekt een kleine boot uit elkaar, dus in Kaken 2moet een grotere haai een helikopter uit de lucht trekken. De haai slaagt er ook in een orka te doden (een hoogst onwaarschijnlijke gebeurtenis; orka's zijn dat wel). bekend om het jagen en doden van grote blanken, maar niet andersom), zwem een ​​speedboot te slim af en slik een slachtoffer in zijn geheel door. (Dit laatste is best wel een cool ogende reeks, schot van achter de haai terwijl zijn zwaaiende prooi in zijn muil verdwijnt.)

De onrust achter de schermen gaat door Bek was belangrijk genoeg om meerdere boeken te inspireren en a recente Broadway-musical, Maar Kaken 2 had genoeg problemen om de eerste te evenaren: een vervangende regisseur, strijdende producenten, een opmerkelijke herschrijving, en een mechanische haai die nog steeds weigerde te werken. Scheider, die in de film verschijnt vanwege contractuele verplichting, lijkt ontheemd, ook al wordt hij gedwongen om in wezen exact hetzelfde plot opnieuw uit te voeren. ("Er is een haai!" "Nee, die is er niet, en de stranden blijven open.") Het verhaal om hem heen is deze keer veel meer gewijd aan een stijgend aantal doden dan aan thema's van de hoogmoed van de mens. Uiteraard kwam Scheider niet opdagen 1983's Kaken 3, aka Jaws 3-D, dat in plaats daarvan een van Brody's zonen volgt naar SeaWorld, de volgende locatie op het menu van de franchise.

De gigantische mechanische haai uit Jaws 1978 uit 2 hangt met open mond aan een reeks touwen en katrollen op een boot op een persfoto Foto: Ira Wyman/Sygma via Getty Images

Als een nog grotere haai een themapark aanvalt en het daaraan verbonden biologische instituut de draaiknop van deze serie verandert van 'ssherfilm' naar 'totale monsterfilm'. Die genreverschuiving valt samen met de heropleving van de belangstelling voor 80D in de jaren 3, een techniek die het meest geassocieerd wordt met horrorfilms uit de jaren vijftig, zoals Schepsel van de Zwarte Lagune en Het kwam uit de ruimte. Zelfs de plot van Kaken 3 doet denken aan monsterfilms uit het verleden, waarin de ontdekking van een kleiner wezen, dat de komst van zijn enorme, destructieve ouder voorafschaduwt, rechtstreeks uit de door Godzilla geïnspireerde wezensfilm uit 1961 lijkt te komen Gorgo.

De problemen achter de schermen Kaken 3 waren op dat moment bekend terrein, met een ontevreden schrijver (horrorheld Richard Matheson schreef een script dat werd aanzienlijk veranderd door studio-interferentie) en ruzies tussen producenten. (De producenten van de eerste twee films overwogen oorspronkelijk om te maken Kaken 3 een parodie.) Maar de grootste sprong van de film ten opzichte van de authenticiteit van Bek komt voort uit de 3D-overgang, iets waardoor de filmmakers nooit het oorspronkelijke probleem van het correct laten functioneren van de mechanische haai kunnen aankaarten. In werkelijkheid, de meest beruchte scène van de film, waarin de haai lijkt op een bijzonder dreigende kartonnen uitsnede, doet het lijken alsof de speciale effecten in de acht jaar sinds Bek. De mensen erachter Kaken 3 had zeker de gedachte van Spielberg verlaten dat de beste manier om met een slecht functionerende haai om te gaan was door hem te verbergen en vervolgens op andere manieren spanning te creëren.

Toch is de verandering tussen Jaws 3-D En 1987's Jaws: The Revenge was de grootste verschuiving van allemaal. De reikwijdte van de film keldert en brengt ons terug naar de familie Brody op een manier die er echt toe doet. De kinderen van sheriff Brody spelen een grote rol Kaken 2 en Jaws 3-D, maar hun rollen laten niet veel diepgang toe dan “Oh shit. Er is weer een gemene haai.' In Jaws: The Revenge, Brody is overleden aan een hartaanval – en zijn jongste zoon volgt al snel door een haaienaanval.

De mechanische haai in Jaws: The Revenge, met zichtbare littekens en snijwonden op de huid, steekt uit het water op om een ​​slachtoffer aan te vallen dat op een schip staat Afbeelding: Universal Pictures

Dit laat de weduwe van Sheriff Brody, Ellen Brody (Lorraine Gary), treurend en boos achter – wat het dichtst in de buurt komt van een echte emotie die iemand in een Bek film sinds Quint in 1975 zijn traumatische achtergrondverhaal onthulde. De tragedies brengen Ellens oudste zoon dichter bij haar, en hoewel er tamelijk onhandig met de emoties wordt omgegaan, Jaws: The Revenge klinkt als een soort familiedrama. Ze krijgt zelfs een kans op een nieuwe start met een relatie met Hoagie (Michael Caine), een piloot die vooral in de buurt lijkt te zijn zodat de haai uiteindelijk zijn vliegtuig kan vernietigen. Maar dan volgt de haai die Ellens zoon heeft gedood haar helemaal van New England naar de Bahama's, waardoor de film een ​​bovennatuurlijk tintje krijgt. bijna het mafste aspect van de film.

Jaws: The Revenge heeft meerdere eindes, waarvan geen enkele erin slaagt de verschillende haaienmodellen en poppen in de war te brengen. In de theatrale versie spietst Ellen de haai (die onwaarschijnlijk brult wanneer hij gewond raakt) op de boegspriet van een boot. In de homevideo-opname echter, ze spietst het zo hard dat het explodeert. In beide finales flitst Ellen Brody terug naar haar overleden echtgenoot die de haai doodt die hem bedreigde (inclusief zijn triomfantelijke zin 'Smile, jij klootzak!'), ook al was ze er niet toen dat gebeurde. Desalniettemin komt de scène – met een versie van de klassieke partituur van John Williams – het dichtst in de buurt van de sequels die terugkomen op wat de film van Spielberg zo iconisch maakte.

Meestal is een succesvolle horrorfilm onlosmakelijk verbonden met zijn vervolgfilms. Het is waarom “Wie heeft de kampeerders op vrijdag de 13e vermoord?” is een van de beroemdste trivia-vragen van het genre, aangezien Jason Voorhees pas verschijnt bij het laatste shot van de film. Wanneer een horrorfranchise een iconische status bereikt, hebben de inzendingen de neiging om samen te lopen, waardoor de herinneringen van kijkers aan de dingen die de eerste film onderscheidend genoeg maakten om überhaupt succes en vervolgfilms te rechtvaardigen, vaak verdoezeld worden.

Maar als er iets consistents is aan de vier Bek films (afgezien van hun zeer zichtbare strijd om glasvezelhaaien er echt uit te laten zien), is het zo dat geen van hen met de anderen kan worden verward. Ze zijn stuk voor stuk – het baanbrekende origineel, het buitenmaatse vervolg, het belachelijke 3D-project, de bizarre vernieuwde versie – op unieke wijze herkenbaar in hun benadering van gigantische haaienrampen. Maar ja, de eerste film werd geregisseerd door Steven Spielberg, een van de beroemdste regisseurs aller tijden. Proberen zijn vaardigheden te kopiëren zou in de eerste plaats een misplaatst idee zijn geweest. Misschien was dit de enige manier waarop het kon gebeuren.

Alle vier Bek films worden nu gestreamd op Netflix. Ze zijn ook allemaal beschikbaar op Tubi met advertentieondersteuning, en voor verhuur of aankoop op Amazone, Vudu, en andere digitale platforms.

spot_img

Laatste intelligentie

spot_img