コマースとアートにとっては、数週間で大変なことになりました。
確かに革命が進行中であり、私たちはあまりにも夢中になっています それを正しく見るための熱い混乱。
その但し書きで、ここに最前線からのXNUMXつのメモがあります。
NFTは最先端であり、デジタルアートはそうではありません
一部の人々は、デジタルアートワークを購入者だけが所有できるようにする非代替トークン（NFT）を言います に追跡可能です の創生 着色されたコイン 2012年—または 〜へ CryptoPunks 2017年—にもかかわらず この 先日、市場が爆発的に拡大しました。
からのページ ジュール・アントワーヌ・リサジューの 音の振動の光学的表現の研究、1957
しかし、デジタルアート（DA） 自体 古い血統を持っています。
早くも1857年、フランス人は ジュール・アントワーヌ・リサジュー （1822–1880）カメラで音のハーモニーによって作成された線をキャプチャすることによって数学的に設計された「リサージュ図形」の画像を公開しました。 これらの数字は、42年前にアメリカ人によって特定されていました。 ナサニエル・ボウディッチ （1773 -1838）—Bowditchがそれらを画像としてレンダリングしなかっただけです。
コンピュータ製、つまり「デジタル」として完全に認識された最初のアート作品は オシロン1 1950年にアメリカ人によって作られました c情報工学者 ベン・ラポスキー （1914–2000）。 彼はこれらの作品を「オシロン」または「電気的構成」と呼んだ。 それらは複雑なタイプのリサージュ図形でした。 アイオワ州チェロキーでの彼の作品の1953年のショーは、それらを「電子的抽象化」と呼んだ。
ベン・ラポスキー、 オシロン45、 1952
ラポスキーは他のデジタルアーティストにインスピレーションを与え、1965年にシュトゥットガルトでメディアの最初のメジャーショーを制作しました。 フリーダーネーク （1938年生まれ）そして最初の美術館のショー、「サイバネティックセレンディピティ、」で ロンドンの現代美術館 XNUMX年後。
幾何学的抽象化に対するDAの強調は、ポロックに対する世界の興奮と、その日の文化的水域を駆け巡る抽象表現主義者の群れに便乗しました。 DAデザインの光学ゲームマンシップとクリーンなレンダリングも1960年代初頭に勢いをつけました オプアート.
オプアート：フランクステラ、 無題, 1966
鮮明な直線性、幾何学、および数で分類された画像を備えたDAの入り口は、今日まで続いています。
主要なデジタルアートコレクションは、ホイットニー美術館、MOMA、ウォーカーアートセンターにあります。, とアート界の他のジャガーノート。 そして現在、デジタルアートを専門とするXNUMX以上の美術館が存在しています。 チューリッヒのMuDa、東京へ 森デジタルアート美術館、 LAのデジタルアートセンター.
NFT写真：目には簡単ですが、美術館の準備はできていません
ビープル（マイク・ヴィンケルマン beeple-crap.com —69万ドルを生み出した男 毎日）「美術史の次の章」を目撃していると述べました。
私は違います。
美術史の新しい章が書かれています by アーティスト メイキング 新しいアート。
しかし、これは芸術家（およびその支持者）が斬新な経済的動きをすることによって書かれている章です。
これは、金融史の新しい章です。
ピエロ・マンゾーニ、 アーティストのたわごと, 1961
確かに、ダミアン・ハーストやその他の人々は、美的行為として金銭的行為を行ってきました。 アーティストが販売しました 空気, たわごと, 不可視 概念的な進歩としてですが、それは今月起こっていることではありません。
このアートがNFTに添付され、暗号の山のために販売されると、 そうではありません ショーケースd 芸術的なパフォーマンスとして。
nのヒープ市場の流動性 活用されていますが、新鮮な美的概念はありませんs is アクションを形作る。
この記事の執筆時点で、イーサリアムのスラグヒープのNFTコレクションに移動する画像の圧倒的多数は、何年もの間美術館やマーキーギャラリーに移行してきたデジタルアート作品よりも、1950年代のペーパーバックの表紙に似ています。
ビープル、 無限の彼方へ, 2015
主なインスピレーションはアニメ、コンピュータゲーム、漫画ですが、このNFTドロップは、文化的参照の分野で数十年にわたって確実に存続します。 意志 告白します、ここには美術史の発展がありますが、それはビープルが考えているものではないと思います。
この瞬間は、キッチュとハイアートのより大きな断片化と再結合における原爆の爆発であり、それ以来XNUMXつの長く血なまぐさいD-Dayが続いています。 アンディウォーホルの1962年の最初のアートショー.
私たちは指摘することができます トゥールーズロートレック （1864 - 1901）、 スチュアート・デイビス （1892 -1964）、そして最初の打撃を投げた男として便利なアンディ（1928 -1987）ですが、今日の破壊された風景のマスター爆弾メーカーは確かにブライアン・ドネリー（1974年生まれ）であり、コミックフィギュアとしてよく知られていますメーカー、 KAWS （。..お詫び申し上げます 村上隆).
KAWS、 小さな嘘、 2020
確かに、これは低俗な味の新しい噴火である可能性があります（人々が KAW とウォーホル）、しかし私はそうではないと思います。
地球のあちこちに飛び散る新金の億万長者のマグロの群れがあります。 ニューロマンサー–スタイルの画像—そして彼らは好きなものを何でも買っています。
それは芸術革命ではありません。
味は変わりません。
それは、可処分所得の負荷のためのいくつかの楽しく新しい目的地の出現にすぎません。
そうは言っても、歴史的芸術家の文化的カウンターウェイトがマーキーの最初の採用者に加わると私は確信しています。 ケニー・シャーフ NFT市場では今すぐに。
物事が進化している速度で、私はこれらの野生の、爆発的な、そして奇妙な歴史的な週の周りに私の一番下のビットコインを賭けます でる 月、ブロックチェーンマネー CryptoKitties、ビデオスニペット、オリジナルのツイートを追跡するのと同じように、より高品質のアート商品を追跡し始めます。
コインスマート。 BesteBitcoin-ヨーロッパのBörse
出典：https：//cointelegraph.com/magazine/2021/04/02/nfts-overpriced-crap-or-new-art-history
