Zephyrnet-logotyp

NFT-marknaden har sjunkit. Så varför satsar denna stora Hollywood-talangbyrå ​​fortfarande stort på Web3-artister? | Artnet Nyheter

Datum:

På höjden av kryptoboomen slog NFTs stort inom underhållningssfären. Kändisar från Justin Bieber till Reese Witherspoon flockades till dem, med PFP-kollektioner (profilbild) som Bored Apes och World of Women som landar på rekommendationer från sådana som Paris Hilton och Madonna. Och medan NFT-marknadsnedgång har sett dessa högprofilerade Web3-evangelister lida stor förluster, Hollywood, verkar det som, ännu inte är färdigt med NFT.

Sedan 2021 har minst en stor talangbyrå ​​aktivt registrerat Web3- och AI-artister – och fortsätter att göra det, strunt i kryptokraschen. 

William Morris Endeavour, som kan göra anspråk på en historia som sträcker sig så långt tillbaka som 19-talet, före filmboomen i Los Angeles, har ett toppstall. Skådespelare som Matt Damon, Denzel Washington och Felicity Jones fyller listan, liksom musiker från Adele till Snoop Dogg. 

Men under de senaste två åren har den listan utökats till att omfatta ett 50-tal digitala annonsmaterial som Olive Allen, Krista Kim, Claire Silver, Si Parmeggiani och Andre O'Shea, förutom plattformen SuperRare och galleriet Bright Moments. 

Si Parmeggiani, Serpentine (2023). Med tillstånd av konstnären.

Byråns Web3-push har letts av Chris Jacquemin, WME:s partner och chef för digital strategi, som sa att han hade varit har tittat på sektorn sedan 2020 som ett tillväxtområde. 

"Den stora mängden nya konstnärer, konstverk och plattformar växer. Tänk på vilken inverkan YouTube hade på en generation tittare – det förändrade verksamheten helt, säger han till Artnet News. "Jag tror att vi ser början på något liknande här. Volymen av arbete vi kommer att exponeras för bara exploderar.” 

Det är en hausse hållning det där återspeglas i WME:s lista över Web3-talanger. Bland dem: SuperRare fortsätter att dominera NFT-handeln, Kim är kvar en ledande förespråkare för metaversen, och det anonyma Silver stiger snabbt i AI konstarena. 

Med tillstånd av Krista Kim.

"Teknisk kreativitet är verkligen högst upp på vår lista," förklarade Jacquemin om faktorerna som avgör vilka artister den signerar. "Jag skulle säga en mycket nära andra är deras gemenskap. Det är den tydligaste indikationen på deras förmåga att påverka kulturen. Vårt mål är att hjälpa dem att skala det.” 

En sådan pitch var attraktiv för Roope Rainisto, den finska AI-konstnären vars namnskapande NFT-samling, "Livet i Västamerika”, flyttade minst 3.5 miljoner dollar i försäljningsvolym när den sjönk i februari. Han skrev på med WME för några månader sedan. 

"Även om jag för närvarande är känd för att vara en AI-artist är mina ambitioner inte begränsade till en viss nisch," sa han till Artnet News. "Som europeisk artist öppnar dörrar att ha representation i USA genom WME, vilket ger mig tillgång till människor som jag annars aldrig skulle komma i kontakt med och som aldrig skulle höra talas om mig annars." 

Roope Rainisto, The Farmer NFT, en del av serien "Reworld." Med tillstånd av konstnären.

WME:s andra mål är att ta med sina befintliga Web2-klienter, därav dess signering av företag som Transient Labs, fakturerat som en "innovationsplattform för Web3-skapare." Jacquemin tar upp framgångsrika PFP- och POAP-projekt (Proof of Attendance Protocol) initierade av sina mer "traditionella" kunder, som den tidigare NBA-spelaren Scottie Pippen och producenten DJ Griffin.  

Byrån är inte den enda som har satsat på Web3 eller digitalt utrymme. United Talent Agency representerar redan blue-chip NFT-kollektioner Kvinnors värld, Bored Ape Yacht Cluboch Deadfellaz, och i januari ingick ett avtal med Proof, skaparen av Månfåglar. Samtidigt har Creative Artists Agency tagit fart Coola katter och Jenkins Betjänt, ett Bored Ape-derivat.   

Naturligtvis, vad som utnyttjas där är konst lika mycket som IP – och möjligheterna att distribuera den över områden från sport till underhållning, samtidigt som man utnyttjar en redan existerande community. Enligt Jacquemin kopplar WME sina konstnärer till möjligheter som "typiskt är svårare för en individ att komma åt", samtidigt som de fungerar som "ett filter för dem så att de kan fokusera på sin konst."

Robbie Barrat, AI-genererat nakenporträtt #7 Ram #275 (2018). Med tillstånd av SuperRare.

Men hur är det med det kyliga kryptoklimatet? 

"Ja, saker och ting "svalnade", men det är fortfarande 70 gånger vad det var för bara ett par år sedan, sa han och förklarade ytterligare hur NFT-marknadens värdering gick från 350 miljoner dollar 2020 till $ 41 miljarder 2021 till om $ 25 miljarder 2022. "Det känns som att vi har gått från en sprint till ett maraton."

Samlare i dag, enligt hans åsikt, har skiftat mot "fundamentals", som söker efter verk av "konstnärer som har skapat något verkligt innovativt eller fångat ett viktigt ögonblick i tiden."

"När ny teknik fortsätter att utvecklas och fler samlare blir intresserade av detta utrymme, finns det stor potential för ännu mer kreativ innovation och en ökad efterfrågan på de framstående konstnärerna som gör ett namn för sig själva", sa han. "Denna fokuserade uppmärksamhet på de mest originella skaparna i utrymmet kommer utan tvekan att leda till en ökad acceptans i den traditionella konstvärlden."

Han erkände förvåning över att "några av de mest röststarka personerna i det här utrymmet har cyklat ut ur det," och tillägger: "Vårt fokus har varit på dem som verkligen ser detta som ett långsiktigt engagemang. Vi är verkligen här för att stanna.”

Olive Allen. Foto: Julien Roubinet.

Olive Allen, en New York-baserad NFT-artist, är en sådan skapare, representerad av WME, vars engagemang med Web3 föregick dess boom och ser ut att överleva marknadskrafterna. 

"Som jag ser det har jag alltid representerat mig själv", sa hon till Artnet News. "Under loppet av min karriär har jag arbetat med olika människor, organisationer och plattformar. Helst är det en samarbetsprocess med anpassade incitament... För mig innebär att vara konstnär att sträva efter att uppnå mästerskap och engagemang för skapande kontra konsumtion. Konstnärskapet som skapelse tar sig många olika former: från att göra en tavla till att bygga ett företag.” 

Även för Rainisto ligger att bestämma uthållighetskraften hos Web3-konst i att nå utanför marknadens gränser och kategorier, för att inleda nya uttrycksformer och samarbeten. 

"Framtiden kommer att skapa konvergens på många sätt: en skapare behöver inte vara känd "bara" som författare, musiker eller skådespelare, eller vad du nu väljer att kalla dig själv, sa han. 

”WME representerar musiker och film skapare och Författarna och komiker – människor som är villiga att trycka på och uttrycka sig. Denna mångfald och potentialen för samarbete lockade mig till WME. Sammanslagningen av gammalt och nytt.” 

Ytterligare rapportering av Richard Whiddington. 

Följ Artnet Nyheter på Facebook:
Vill du ligga före konstvärlden? Prenumerera på vårt nyhetsbrev för att få de senaste nyheterna, ögonöppnande intervjuer och skarpsinniga kritiska tag som driver konversationen framåt.

plats_img

Senaste intelligens

plats_img