Zephyrnet-logo

Volgende: Marcelo Soria-Rodriguez over emoties, machines en kunst

Datum:

Terwijl de digitale ruimte een snelle evolutie ondergaat, heeft de wereld van NFT's aanzienlijke aandacht gekregen, zowel vanwege het innovatieve karakter van de bijbehorende technologieën als als resultaat van het onttrekken van liquiditeit door middel van verschillende trends.

Voor artiesten als Marcelo Soria-Rodriguez gaat het echter niet om op de kar springen; in plaats daarvan is het een voortzetting van een reis die begin jaren negentig begon. Door te coderen op een 1990-pc, te experimenteren met de vroegste versies van tools als Macromedia Flash en zich te verdiepen in muzikale composities, was de technologische odyssee van Soria-Rodriguez rijk en divers.

Elke week onthult nft now's Next Up een nieuwe artiest uit onze samengestelde lijst van opkomende talenten die aanzienlijke golven hebben gemaakt binnen Web3. Deze week zijn we blij met Marcelo Soria-Rodriguez.

Marcelo Soria-Rodriguez

Van zijn eerste ontmoetingen met generatieve algoritmen tot zijn fascinerende verkenning van de wisselwerking tussen menselijke emoties en machinelogica: zijn verhaal is een bewijs van innovatie, passie en de tijdloze aantrekkingskracht van kunst.

In een exclusief interview met nft now onthult Soria-Rodriguez zijn boeiende reis naar de wereld van NFT's, de filosofie achter zijn kunst en de bronnen van zijn inspiratie. Zijn perspectief biedt een diepe duik in de nuances van digitaal eigendom, de kracht van generatieve technieken en het grenzeloze potentieel dat ontstaat wanneer kunst, emotie en technologie samenkomen. Duik erin terwijl we de digitale wereld doorkruisen van een kunstenaar die gelooft dat “kunst leeft binnen emotie en reactie.”


Om de kunstenaar en zijn werken beter te begrijpen, hadden we de gelegenheid om met Marcelo om de tafel te zitten voor een paar vragen over zijn reis.

nft nu: hoe raakte je voor het eerst geïnteresseerd in/betrokken bij NFT's?

Soria Rodriguez: Eind 2020 maakte ik voor het eerst kennis met NFT's als een manier om digitaal eigendom en herkomst mogelijk te maken, en besloot het eens te proberen als een manier om de werken die ik de afgelopen maanden had gecodeerd in de wereld te brengen.

Ik creëer met computers sinds het begin van de jaren negentig: 1990D-weergaven met POV Ray in een 3-pc met een coprocessor, interactieve visuele werken met de vroege versies van Macromedia Flash, algoritmische werken met Matlab (de tool die ik gebruikte tijdens mijn technische universitaire cursussen) , muzikale composities met mijn eerste geluidskaart (Ad Lib!) en daarna een zeer gewaardeerde Roland SCC-386 met inmiddels ter ziele gegane software zoals Cakewalk... Ik wijdde mijn professionele carrière aan innovatie en strategie en op een bepaald moment in 1-1 begon ik opnieuw coderen om werken te maken die geen productief doel hadden, destijds met behulp van Python.

Marcelo Soria-Rodriguez

Toen, in de lockdown-avonden van april-mei 2020, moest ik een ontsnapping vinden aan een aantal persoonlijke zaken die op dat moment gaande waren en begon ik met het coderen en verwerken van wat uiteindelijk mijn Art Blocks Curated-release, Entretiempos, werd. Toen ik eind 2020 over NFT's hoorde, besloot ik mijn werk op de markt te brengen om te zien of het de test van het publiek zou doorstaan, en het begon het goed te doen.

Ik geloof dat de opkomst van aantoonbaar digitaal eigendom een ​​echt potentieel heeft voor structurele veranderingen in de samenleving. Als zodanig zullen de meest relevante initiatieven op de korte termijn geen ophef veroorzaken, maar hopelijk zullen we binnen enkele jaren terugkijken en constante, geleidelijke, echte veranderingen zien plaatsvinden. Kunst is een uitstekend hulpmiddel om nieuwe structuren te verkennen en een manier om nieuwe mechanismen naar een breder publiek te brengen. We hebben echter meer onderwijs eromheen nodig om een ​​deel van het potentieel ervan gerealiseerd te zien.

Voor mij is het relevante deel meestal niet de NFT zelf, die in de overgrote meerderheid van de gevallen alleen wordt gebruikt voor de herkomst en het bewijs van eigendom, maar de kunst, de inhoud of de use-case. 

Marcelo Soria-Rodriguez

nft nu: Hoe zou je je kunst omschrijven?

Soria-Rodriguez: Mijn werk is grotendeels gemaakt met behulp van generatieve technieken, en meer specifiek mijn eigen handmatig gecodeerde generatieve algoritmen, hoewel ik ook een aantal kleine dingen met generatieve AI heb gedaan.

Ik vind generatieve technieken fascinerend: ze stellen je in staat veel verder te verkennen dan je in je leven alleen zou doen met behulp van andere artistieke hulpmiddelen. Ik vind het een zeer nuttige techniek om een ​​van de interesses die ik heb te verkennen, namelijk het onderzoeken van de rol van emoties in mens-machine-samenlevingen en de verandering die we zien als synthetische wezens met ons en de natuur in contact komen. Ik geloof dat het contact met entiteiten die gedrag vertonen dat lijkt op intelligente handelingen ons zal helpen onze rol in het leven en onze eigen aard, onze relaties met onze omgeving, enz. opnieuw te evalueren.

Generatieve kunst is perfect gepositioneerd om deze nieuwe relaties te verkennen, bepaalde zaken in ‘machinelogica’ te verwerken en ze te doordrenken met menselijke emoties. Mijn oeuvre loopt langs deze onderwerpen en onderzoekt verschillende vragen die zich in die ruimte voordoen. Omdat ik vooral met digitale media werk, vind ik het ook erg interessant om de mogelijkheden die daarmee gepaard gaan te verkennen.

Ik denk graag na over het concept van de totale cognitieve ruimte van welk medium dan ook (de totale ruimte van mogelijkheden die elk systeem in theorie en in de praktijk kan opleveren, gegeven de mate van vrijheid en structuur, een concept waar ik enige tijd geleden een artikel over schreef ), en digitaal heeft een overlap van mogelijkheden met fysieke media die ik als uitgangspunt neem, en meestal in richtingen gaan die vollediger kunnen worden verkend in digitale media (interactiviteit, evolutie, eindeloze animatie, etc.)

nft nu: hoe ziet uw proces eruit? En waar vind jij meestal inspiratie?

Soria Rodriguez: Ik vind inspiratie in veel verschillende dingen. Ik houd ervan mijn omgeving te observeren en stil te staan ​​bij wat ik zie of hoe ik reageer op de zintuiglijke input die mij omringt. Het kan een muziekstuk zijn, het kan een lichtstreep op een muur zijn, het kan de dansende schaduw van de bladeren van een boom zijn. Het kan een natuurramp of een menselijke catastrofe zijn.

Alles kan een emotie en een reactie uitlokken, en kunst leeft binnen emotie en reactie.

Marcelo Soria-Rodriguez

Soms wil ik iets specifieks uitdrukken, soms wil ik iets creëren dat mij ontroert in de hoop dat het anderen raakt. Soms ben ik gewoon wat gedachten aan het ontwikkelen en daaruit ontstaat een werk. Meestal kom ik tot een idee via die verschillende manieren van inspiratie, en dan werk ik meestal met code om met initiële concepten te spelen en te proberen te begrijpen hoe het medium het concept vorm zal geven en welke wisselwerking daartussen kan bestaan.

 Normaal gesproken besteed ik veel tijd aan het verwerven van nieuwe vaardigheden tijdens het maken van een nieuw werk. Ik ben in geen van deze een expert, maar ik hou van het idee dat het uiteindelijke werk alle onvolkomenheden van mijn onvolmaakte techniek laat zien. Ik zoek geen technische perfectie in mijn werk, mijn werk gaat daar niet over, maar ik probeer voortdurend te verbeteren en te leren.
Naast het onderwerp van het kunstwerk haal ik inspiratie uit alles wat mij op de een of andere manier raakt. Muziek is heel belangrijk voor mij, maar ik ben zelden in staat om de hele emotionele intensiteit van muziek te vertalen naar een stilstaand werk of een stil werk. 

Beweging en dynamiek zijn naar mijn mening heel belangrijk om emoties en reacties te laten groeien. We bestaan ​​in de tijd, en we veranderen van entiteit: we zijn niet nog steeds wezens, en onze emoties zijn pure beweging. Daarom vind ik muziek zo krachtig, of de dansende schaduwen waar ik het over had. Het licht veranderde gedurende een hele middag. Maar beweging kan ook stil zijn. Kleurcontrast, kleurenspel, vormcontrast, etc. Het leven heeft een heel divers palet aan elementen om interessant te worden, en daar probeer ik van te leren.

spot_img

VC Café

LifeSciVC

Laatste intelligentie

VC Café

LifeSciVC

spot_img