31 Mei

Zoals gesprekken over digitale kunst en NFT's (niet-vervangbare tokens) verspreiden over de hele wereld, we zien veel gefronste wenkbrauwen. Hoe kan iemand een verzamelobject of een kunstwerk willen dat niet echt … echt is?

Maar laten we de bus een beetje achteruit rijden. Heb je wat meer info nodig over? wat een niet-fungible token eigenlijk is? Maak je geen zorgen, je bent niet de enige. Deze hete nieuwe term/trend heeft veel mensen in de war gebracht door wat het zelfs betekent, laat staan ​​waarom het populair is.

"Niet-vervangbaar’ betekent onvervangbaar. Ah, oké, exclusiviteit. Dat is een stukje van de puzzel. En "token" hier is gebaseerd op meerdere betekenislagen, munt, valuta, tijdelijke aanduiding, eenheid, teken, symbool en souvenir. Kortom, een onvervangbaar souvenir zou een goed synoniem kunnen zijn. En een onvervangbaar souvenir heeft overal waarde.

Echte digitale kunst

Dus terug naar de 'echtheid' van NFT's. Zou u een object kopen dat niet fysiek aanwezig is? Bedenk voordat je antwoordt dat je dat waarschijnlijk al hebt gedaan. Of je nu een digitaal item in een videogame hebt gekocht of een avatar op een sociaal platform hebt gedecoreerd, het idee om dingen te verwerven heeft enige tijd geleden de tactiele realiteit overstegen. Misschien heb je in-game gouden munten of edelstenen uitgegeven. Misschien heb je echt geld uitgegeven. Misschien was die valuta – hijgend – cryptocurrency.

Wanneer de scheidslijnen tussen wat echt is, voor een object of een vorm van valuta, beginnen te vervagen, worden veel mensen heel erg nerveus. Wat begrijpelijk is. Maar laten we, in plaats van in paniek te raken, eens kijken naar wat hier echt gebeurt. De sprong voorwaarts in digitale kunst en NFT's die we vandaag zien, is slechts een nieuwe golf in virtueel producteigendom.

NFT's voor mensen die 'het snappen'

Kunst wordt inherent anders gewaardeerd door elke waarnemer die ermee omgaat. En de wereld van NFT's zal op dezelfde manier worden bevolkt door makers en consumenten die 'het snappen' wat het doel of de functie van het item betreft.

Sommige dingen die we kopen om te consumeren, sommige dingen die we willen aanraken of dragen, sommige zijn voor weergave of decoratie. Denk bij het visualiseren van items die in deze categorieën passen na over de manieren waarop digitale kunst in die categorieën kan worden gekwalificeerd. Als je interactie hebt in digitale ruimtes, kunnen je avatar en de beelden waarmee je jezelf omringt eigenlijk meer betekenis voor je hebben dan een fysieke woon- of werkruimte.

Dus, vragen beantwoorden over waarom iemand digitale kunst zou kopen, is onderzoeken waarom iemand kunst zou kopen. Omdat het je beweegt. Omdat je de kunstenaar wilt steunen en dus meer werk wilt zien. Omdat het bezitten van de kunst je gelukkig maakt. Het is een wereld die soms moet afwijken van logica en rationaliteit om überhaupt te kunnen bestaan. Dus dat kun je aan iedereen vertellen die erom vraagt.

Afbeelding tegoed: Ded Pixto / Adobe Stock

Digitale kunst en betalende makers

Werken als kunstenaar is notoir moeilijk te vertalen in een leefbaar loon, laat staan ​​bescheiden welvaart. We houden dus van het idee dat een nieuw inkomstengebied voor videomakers een extra optie biedt voor doorlopende inkomsten.

Maar wat maakt het zo moeilijk voor artiesten van allerlei pluimage om hun spreekwoordelijke licht aan te houden? De meeste kunstenaars zijn zelfstandigen of werklozen. (Dit laatste betekent dat ze één baan moeten hebben voor inkomen en hun echte werk ernaast moeten doen.) Toch heeft onze samenleving het idee ontwikkeld dat piraterijfilm, televisie, digitale beelden of enig ander creatief product technisch gezien geen diefstal is. En als het diefstal is, nemen ze iets kleins af van een rijk persoon die het verlies gemakkelijk kan betalen.

Oproepen om een ​​einde te maken aan diefstal van inhoud en piraterij klinken vaak onoprecht als ze afkomstig zijn van de top 1% van de makers. En toch gaan die roep om 'pay the artists' minstens twee decennia terug.

Vragen over wat kunst of diefstal van inhoud is, wat kunstenaars kunnen of moeten verdienen, en hoe we het werk van makers en de resulterende producten waarderen, zullen allemaal in de nabije toekomst blijven bestaan. Als je het een maker vraagt, is meer inkomenszekerheid altijd, elke keer, de juiste keuze.

NFT's voor liefhebbers van verzamelobjecten

Momenteel is de andere kant van de spreekwoordelijke medaille in de wereld van NFT's collectibles. Items die niet echt kunst zijn, althans niet exclusief. Dingen zoals ruilkaarten, memorabilia en elke digitale weergave van een item dat is gecertificeerd en geauthenticeerd als een NFT. Op het gebied van sportmemorabilia hebben we 3D-kubusstijl gezien digitale basketbalkaarten die inhoud bevatten zoals 'momenten' van de beste shots of plays van de uitgelichte speler.

In wezen kan de wereld van NFT's zo groot zijn als we willen. Dit is een marktplaats waarvan de grenzen worden beperkt door de menselijke verbeeldingskracht. Het is een gevoel van speelsheid en vrijheid waardoor je denkt dat alles mogelijk is. Misschien is dat op dit moment een deel van de magie van NFT's. Het creëren van een digitaal product en het zeldzaam en cool maken heeft een allure die voor iedereen die al op de hoogte is onmiskenbaar is.

Virtuele objecten in een minimalistische wereld

U hoeft niet te worstelen met overmatig gebruik van winkeltherapie om rond te kijken in uw huis en zich af te vragen wat u echt moet bezitten. Heb je ooit wroeging van de koper ervaren, niet vanwege een prijskaartje, maar gewoon omdat je bijna geen ruimte meer hebt voor al je spullen?

Stambol-visionairs denken dat we digitale kunst een stap verder kunnen brengen en bouwen virtuele kunstgalerijen om NFT's te presenteren en te beheren. Eigenaren krijgen nog een extra waarde voor hun aankoop door het publiekelijk weer te geven en kunstliefhebbers hoeven een bepaalde NFT niet daadwerkelijk te bezitten (of te reizen om ze te zien) om ervan te genieten.

We denken dat digitale kunst en NFT's het vermogen hebben om te voldoen aan een fundamentele menselijke behoefte terwijl ook adres
enkele van de fysieke en ecologische voetafdrukken van het consumentisme onder de loep nemen. En hoewel NFT's niet zonder hun eigen energievoetafdruk zijn, is het potentieel om ze na verloop van tijd milieuvriendelijk te maken veelbelovend.

Blockchain achter NFT's

Je hebt waarschijnlijk al gehoord van de technologie die cryptocurrency mogelijk maakt. Het heet blockchain. En hoewel we ons vandaag niet specifiek in cryptocurrency verdiepen, moeten we het wel hebben over blockchain-technologie. Het is wat de veiligheid en dus exclusiviteit van NFT's mogelijk maakt.

Kunst en verzamelobjecten kunnen in waarde fluctueren, net zoals ze kunnen worden geïmiteerd of ronduit frauduleus worden gedupliceerd. In termen van fysieke objecten, zoals een Van Goh of een Mickey Mantle rooky-kaart, is een deskundige taxateur vereist om het item te authenticeren. En zelfs experts kunnen voor de gek gehouden worden. Blockchain daarentegen kan nooit voor de gek gehouden of gehackt worden.

Niet alleen kan een verzamelobject of een stuk digitale kunst worden geverifieerd als authentiek, het kan ook voor altijd royalty's aan de maker afdragen telkens wanneer het item van eigenaar verandert. Kan een fysiek schilderij of ruilkaart dat doen? Nee.

Uw NFT- en digitale kunstpartners

De basis van Stambol is gebaseerd op een gelijke balans tussen kunst en technologie, waardoor we ideaal gepositioneerd zijn om iedereen te helpen die geïnteresseerd is in het maken en beheren van NFT's.

Wij zijn van mening dat makers succesvol kunnen (en moeten) zijn in digitale ruimtes, zelfs als ze niet ook technologische tovenaars zijn. Stambol kan een beetje of veel hulp bieden, variërend van het maken van bestanden tot het navigeren door een dappere nieuwe wereld van makers en verzamelaars van digitale kunst.

Als je wilt chatten over digitale kunst en NFT's, contact opnemen met uw vragen en ideeën. We zijn makkelijk om mee te praten, dat beloven we.

Feature Image Credits: Gorodenkoff / Adobe Stock

Verwant

Bron: https://www.stambol.com/2021/05/31/digital-art-nfts-are-redefining-real/