나무가 숲에 떨어지면 소리가 나나요? 공정하게 말하면 음악에 대해서도 마찬가지입니다. 창작자 외 누구와도 공유할 수 없다면 과연 어떤 가치가 있을까요?
초창기부터 인터넷 환경은 음악 파일이 공유, 소비 및 수익화되는 방식을 변화시켰습니다. Napster 시대부터 현재 스트리밍 서비스의 왕이 되기까지 디지털 기술의 지속적인 발전은 디지털 시대의 음악 산업을 확장하는 데 핵심적인 역할을 했습니다. 지난 XNUMX년 동안 Spotify와 같은 디지털 스트리밍 플랫폼은 사람들이 음악을 소비하는 방식에 혁명을 일으켰습니다. 아티스트와 레이블 간의 중개자 역할을 하고 무제한 액세스 및 맞춤형 제품에 대해 사용자에게 소액의 수수료를 부과합니다.
그러나 Spotify는 자체 논란을 피하지 않았습니다. 최근 보고서에서는 스트리밍 거물이 아티스트에게 생성된 수익의 가장 큰 부분을 제공하지 않는다고 비난했습니다. 반면 블록체인 기술은 이제 아티스트가 중개자 없이 자신의 작품에 대한 권리를 직접 마케팅할 수 있는 새로운 방법을 제시하고 있습니다. 이제 음악 산업에서 NFT의 채택이 증가함에 따라 대중 음악 스트리밍 서비스가 이제 불투명한 바다를 밟고 있다는 것이 널리 예측되고 있습니다.
그렇다면 디지털 음악 공유의 다음 단계는 무엇일까요? 먼저 디지털 파일 공유 및 스트리밍 서비스의 역사와 현재의 함정에 대해 간략히 살펴보겠습니다. 그런 다음 음악 NFT가 무엇인지, 그리고 블록체인 기술이 우리가 알고 있는 음악 스트리밍 산업을 결국 잠식하는 방법을 살펴보겠습니다.
음악 파일 공유의 초기(그리고 더 느린) 시대
우리 모두가 World Wide Web에 액세스하기 전에는 통합 네트워크를 통해 누구나 컴퓨터 파일을 사용할 수 있도록 하는 관행이 전혀 전례가 없었습니다. 그러나 인터넷이 가정용 개념이 되자 파일 공유는 빠르게 가장 혁신적인 출현 중 하나가 되었습니다. 인터넷이 주류가 되었을 때 우리는 허가된 디지털 음악, 다운로드 및 불법 파일 공유에 대한 무제한 액세스를 위한 판도라의 상자가 열리는 것을 보았습니다.
파일 공유의 초창기를 기억할 만큼 나이가 많은 사람들은 지금은 구식의 P2P(피어 투 피어) 공유 애플리케이션 (예: Napster 또는 LimeWire)를 사용하여 오디오 또는 비디오 파일을 다운로드합니다. 56k 모뎀에서 하루 종일 새 트랙을 다운로드하는 설렘에 견줄 수 있는 것은 거의 없습니다. 음악의 가장 큰 논쟁).
물론 정기적인 음악 다운로드의 핵심 문제는 불법 복제였습니다. 라이선스가 부여되지 않은 음악은 종종 불법적으로 업로드된 오디오 파일에서 소싱되어 수백만 사용자의 하드 드라이브에 라이브로 업로드된 다음 광대한 네트워크를 통해 공유되어 아티스트 자신이 로열티를 전혀 흡수할 수 없도록 했습니다. 모두가 비용을 지불하지 않고도 좋아하는 음악에 액세스할 수 있는 것을 좋아했지만 모두가 자신이 업계의 더 큰 중추를 정확히 지원하지 않는다는 것도 알고 있었습니다. 오늘날 우리는 이 개념이 저작권, 지적 재산권 및 수익 창출과 같은 문제에 대한 사고 방식을 재정의하는 데 어떻게 도움이 되었는지 알 수 있습니다.
Spotify 및 Apple Music과 같은 디지털 서비스 제공업체는 결국 사용자가 온라인에서 음악을 공유하고 소비하는 데 선호되는 방식이 되어 불법 파일 공유를 억제하고 아티스트와 음반사 간의 중개자 역할을 하게 되었습니다. PXNUMXP 공유 애플리케이션과 달리 스트리밍 서비스는 실제로 청취자들에게 지속적인 스트리밍, 거의 무제한에 가까운 음악 라이브러리 및 정교한 데이터 수집을 통해 생성된 개인화된 추천에 대한 액세스에 대한 대가로 소액의 돈을 내도록 장려했습니다.
많은 전문가들은 불법 P2P 공유의 여파로 스포티파이가 음악 산업을 구한 공로를 인정받아야 한다고 믿고 있다. 빌보드의 전 편집자이자 시라큐스 대학의 녹음 및 엔터테인먼트 산업의 밴디어 프로그램 책임자인 Bill Werde에 따르면, “스트리밍이 있기 전에 [음악] 사업은 15년 연속 수익을 잃었습니다. 스트리밍이 자리를 잡자 손실이 누그러졌습니다. 이제 지난 XNUMX년 정도 동안 우리는 성장을 보았습니다.”
그 소리에서 Spotify는 표면적으로 음악 산업을 음악 불법 복제의 오랜 통치에서 구했습니다. 그렇다면 왜 비즈니스의 모든 사람들이 이 믿음을 공유하지 않는 것일까요?
오늘날의 음악 스트리밍 플랫폼의 문제점
. 지난 회계 연도, Spotify는 총 8억 달러의 총 수익을 창출했다고 합니다. 전 세계적으로 100억 명의 가입자를 보유한 이 플랫폼은 전 세계 여러 시장에서 인기 있는 것으로 입증되었습니다. Apple Music은 스트리밍 거인의 가장 가까운 경쟁자, Spotify의 글로벌 가입자 기반의 약 절반을 자랑합니다.
무슨 일이야? 글쎄요, 유료 구독 모델의 또 다른 주요 인센티브(사용자가 아티스트에게 지불하여 작업에 대해 정당한 보상을 받을 수 있다는 아이디어)가 불법 다운로드에 대한 유토피아적 대안이 되지 못한 것으로 보입니다. 음악.
작년에 영국 아티스트의 긴 목록 폴 매카트니(Paul McCartney), 케이트 부시(Kate Bush), 스티비 닉스(Stevie Nicks) 등은 불공정한 보상으로부터 예술가를 보호하기 위한 새로운 법안을 요구하는 청원서를 보리스 존슨 총리에게 썼다. 음악가 연합(Musicians' Union)이 조직한 이 서한은 "음악의 가치를 음악 제작자의 손에 있는 원래 위치로 되돌려놓을" 법안의 변경을 주장했습니다.
불평등에 좌절하는 독립 예술가들도 조직했다. 일련의 시위 (“Justice at Spotify”라고 함) 스트리밍 플랫폼의 다양한 전 세계 지사 앞에서 진행되었습니다. 전자 예술가 Julia Holter가 이끄는 이 그룹은 권리 보유자에 대한 지불을 늘리고 음악가에 대한 투명성을 높일 것을 요구했습니다.
현재 조항이 적용되면 스트리밍에서 발생하는 대부분의 수익이 레이블의 주머니를 채웁니다. 주요 레이블의 상당 부분이 아티스트 로열티의 50~80%, 관리자와 유통업자가 추가 삭감을 하기 전에 수입의 절반 미만을 남겨둡니다. 세션 뮤지션은? 그들은 일반적으로 아무것도 받지 않습니다.
설상가상으로 스트리밍은 팬데믹 이후 환경에서 대부분의 음악가에게 주요 수익원이 되었습니다. 뮤지션 수입의 평균 80%가 투어에서 나온다고 합니다. 즉, 투어를 하거나 공연을 하거나 상품을 직접 판매할 수 없기 때문에 대부분의 아티스트는 일종의 재정적 혼란에 빠지게 됩니다.
음악 산업의 이러한 노골적인 불만으로 인해 Spotify는 가장 확실하게 순위에 올랐습니다. 어떤 음악가도 재정적으로 무력한 상태로 남겨지기를 원하지 않습니다. 그리고 예술가들이 생계를 위해 분주하게 움직이는 플랫폼의 지속 가능성은 의심을 받을 정당한 권리가 있습니다.
아티스트들은 궁극적으로 자신이 사용하는 플랫폼에서 권한을 부여받는 동시에 자신의 창작물에서 최대한의 가치를 얻을 수 있는 시스템을 활용할 수 있게 될까요? NFT 기술은 이 문제에 대한 실행 가능한 솔루션을 제시합니까?
NFT: 음악에 접근하는 새로운 방법
대체 불가능한 토큰(또는 NFT)은 고유한 디지털 자산, 블록체인 기술을 통해 디지털 원장에 설정 및 저장할 수 있는 소유권이 있습니다. 2021년에는 주로 디지털 아트의 형태로 NFT가 등장했습니다. 이제 Beeple, Bored Ape Yacht Club 및 CryptoPunks와 같은 인기 있는 이름이 떠오를 것입니다.
그러나 NFT는 단순히 거래되고 선전되는 값비싼 만화가 아닙니다. 엘리트 인물과 유명인. 노래에서 콘서트 티켓, 디지털 계약에 이르기까지 모든 것이 NFT가 될 수 있습니다. 음악 세계에서 NFT는 단순히 독특하고 수집 가능한 희귀 파일로 정의할 수 있습니다. 원본 그림이나 싸인 비닐 덮개로 생각하십시오. 이러한 항목의 여러 다른 복사본이 있고 더 많이 복제할 수 있지만 NFT 버전은 항상 유일할 것입니다.
덴마크 투자은행인 Saxo Bank는 매년 2021개의 "어처구니없는 예측"을 발표합니다. XNUMX년 말, 그들의 예측 중 하나 매우 명확하게 설명되어 있습니다.
“현재 음악 스트리밍 패러다임은 레이블과 스트리밍 플랫폼이 스트리밍 음악을 듣는 데 지불되는 수익의 75-95%를 차지하기 때문에 음악가들은 변화할 준비가 되어 있습니다. 2022년에는 새로운 블록체인 기반 기술이 업계 수익의 공정한 몫을 되찾는 데 도움이 될 것입니다.”
NFT가 아티스트에게 제공할 수 있는 이점은 무엇입니까?
NFT 시장은 현재 혼란스러운 예술 거래 경매처럼 보일 수 있지만 NFT 기술의 미래는 매우 밝습니다. NFT 기반 플랫폼은 아티스트에게 권리의 소유권을 확인하는 새로운 방법을 제공할 뿐만 아니라 중개자(예: Spotify 또는 Apple Music)의 도움 없이도 권리를 배포할 수 있습니다.
NFT는 아티스트가 실시간으로 콘텐츠로 수익을 창출할 수 있게 해줄 뿐만 아니라 기술을 통해 직접적이고 공정하게 수익을 창출할 수 있습니다. 현재 Spotify의 현재 모델은 각 개별 구독자의 요금을 실제 듣는 음악으로 향하게 하지 않습니다. 대신 모든 구독료 수익은 각 아티스트의 총 스트림 수를 기반으로 공유됩니다. 그러나 "스마트 계약" 블록체인은 중앙 집중식 중개자가 컷을 취하지 않고 음악을 청취자에게 직접 배포합니다.
블록체인 기술을 통해 아티스트는 실시간으로 지불을 받을 수 있으므로 이를 통해 아티스트는 수익 흐름을 보다 정확하고 일관되게 추적할 수 있습니다. 이는 NFT가 청취자와 소비자가 음악가를 지원하는 방법을 동시에 변화시킬 것임을 의미합니다. Cryptocurrencies는 또한 팬의 기부가 자신이 좋아하는 아티스트의 지갑에 직접 들어가도록 하여 실제로 자신의 작업을 지원하고 있다는 마음의 평화를 제공합니다.
이 모든 것이 이론적으로 매우 이상적이고 실행하기 쉽게 들릴 수 있지만, 크리에이터의 경제는 독립 아티스트에게 NFT를 통해 팬 및 추종자와 보다 직접적으로 연결하는 보다 창의적인 방법을 제공할 것입니다. 아티스트는 오디오 파일 공유에만 국한되지 않습니다. 더 큰 유틸리티를 압정 독점 콘텐츠, 상품, 백스테이지 패스 등에 대한 액세스와 같은 NFT에 대한 정보를 제공합니다.
자금을 집계하고 분배하는 방법을 선택할 중개자가 없으면 아티스트는 스트리밍 요금을 사용자 정의하고 콘텐츠에 대해 청구하는 금액을 선택할 수 있습니다. 마찬가지로 팬은 아티스트의 작업에 얼마나 기여하기로 선택하는지에 대한 완전한 통제권을 갖게 됩니다. 누군가가 예술가의 작품이 $10 또는 $100의 가치가 있다고 느낀다면, 그 전체 금액을 자신의 손에 맡길 기회가 있을 것입니다. 요컨대, 궁극적인 결정은 플랫폼이 아니라 팬과 아티스트가 하는 것입니다.
댈러스에 기반을 둔 래퍼 Rakim-Al Jabbaar는 “NFT는 아티스트에게 보다 예술적인 방식으로 팬을 위한 독점 콘텐츠를 제작할 수 있는 또 다른 출구를 제공할 것입니다. 앞으로는 바스키아의 그림처럼 노래의 가치가 높이 평가되는 것을 보게 될 것”이라고 말했다.
지금까지 어떤 프로젝트가 성공적이었습니까?
몇몇 예술가들은 이미 디지털 자산이 제공하는 잠재력을 발견하기 시작했습니다. 음악가에서 영화 제작자, 팟캐스터에 이르기까지 엔터테인먼트 산업의 여러 분야에 있는 인물들은 이제 NFT를 사용하여 콘텐츠를 토큰화하고 수익을 창출하고 있습니다.
지난해 캐나다 전자아티스트 그라임스(Grimes)가 첫 NFT 컬렉션 판매 총 6만 달러. 미국 DJ이자 프로듀서인 3LAU는 최근 자신의 LP 컬렉션 중 독특한 NFT를 경매에 올렸습니다. 자외선의, 믿을 수 없는 11만 달러의 총 수입을 올렸습니다. 전설적인 EDM 아티스트 Deadmau5가 NFT 공간에 라레즈, 자신의 디지털 수집품 라인. RAREZ 커뮤니티에 가입한 팬에게는 '팩'을 구매할 수 있는 기능이 제공되며, 동시에 다양한 수준의 희귀도를 가진 NFT를 획득할 수 있습니다. NFT 열차에 뛰어든 다른 아티스트로는 패리스 힐튼, 샤키라, 세르즈 탱키안이 있습니다.
블록체인 지원 스트리밍 서비스도 전면에 등장할까요? 그렇게 나타납니다.
목록 오픈 뮤직 마켓을 통해 아티스트들이 NFT로 트랙을 발매할 수 있는 새로운 디지털 레코드 스토어입니다. Web1 플랫폼, 음악 플랫폼의 모델에서 벗어나 아우디 우스 완전히 분산된 PXNUMXP NFT 음악 스트리밍 서비스를 출시했습니다. Audius를 통해 사용자는 생성된 로열티가 아닌 토큰을 통해 자신의 음악을 업로드하고 수익을 창출할 수 있습니다. 제작자와 사용자 모두 제XNUMX자의 감독 없이 무료로 콘텐츠를 업로드할 수도 있습니다.
Audius의 암호화 마케팅 책임자인 Austin Virts는 NFT 스트리밍 서비스가 음악 공간에 진입할 수 있도록 하는 것의 중요성을 강조합니다. 잠재고객을 늘리세요. Audius는 블록체인 기술을 활용하여 대규모 음반사에 의해 쫓겨나지 않고 밀려나는 아티스트의 90% 이상을 위한 플랫폼을 제공하고 있습니다.”
이것이 스트리밍 산업과 음악의 미래에 어떤 영향을 미칠까요?
음악 스트리밍 플랫폼은 원래 온라인 불법 복제에 대한 대안으로 제시되었지만 올바른 보상 모델을 얻지 못했습니다.
이러한 불평등 문제는 NFT가 음악 산업에 완전한 혁명을 일으킬 수 있는 위치에 놓이게 했으며 아티스트와 투자자 모두 이에 대한 준비가 된 것으로 보입니다. 이러한 중앙 집중식 스트리밍 서비스가 음악 시장의 새로운 요구와 구성에 적응하지 못하면 비즈니스 모델에 심각한 혼란을 겪게 될 가능성이 매우 큽니다.
크리에이터 경제의 새로운 시대에 들어서면서 아티스트와 팬 모두 비즈니스 모델의 모든 측면이 창의적 통제, 더 큰 자율성 및 커뮤니티라는 아이디어로 특징지어지기를 원한다는 것이 분명합니다. 웹3은 새로운 공간 그것은 시끄럽고 혼란스럽고 초기 단계일 수 있지만 아티스트와 크리에이티브를 위해 더 좋고 수익성 있는 미래를 구축하고 있는 것은 분명합니다.
이제 음악가에게 더 이상 생존을 허용하지 않는 생태계에 배치하기보다는 음악가에게 권한을 부여하고 작업에 대한 더 큰 통제권을 되찾고 스스로 생태계를 만들 수 있도록 해야 합니다. 이것이 Web3가 하는 일입니다.
