Zephyrnet-Logo

Die bisher besten Filme des Jahres 2024

Datum:

Filme, die in den ersten Monaten eines Jahres veröffentlicht werden, haben es ziemlich schwer. Sie konkurrieren mit all den Prestigefilmen, die nach dem Ansturm auf die Auszeichnungen zum Jahresende noch in den Kinos laufen, und sie kommen in einer Staffel heraus, in der viele Leute noch immer von der Weihnachtszeit erschöpft und finanziell angespannt sind. oder beides. Es ist leicht, Neuerscheinungen zu Beginn des Jahres zu übersehen – aber glücklicherweise ist es auch einfacher denn je, aufzuholen, wenn man bedenkt, wie viele Filme heutzutage auf Streaming-Diensten erscheinen und wie schnell Kinostarts auf Streaming umsteigen.

Hier bei Polygon führen wir eine fortlaufende Liste der besten Filme des Jahres, beginnen früh und aktualisieren sie häufig, um uns für die Filme einzusetzen, die Ihrer Meinung nach Ihre Zeit wert sind. Es ist noch recht früh im Jahr, aber wir haben bereits eine Reihe von Filmen aus dem Jahr 2024 gesehen, die wir wärmstens empfehlen können. Und wir werden diese Liste das ganze Jahr über führen, damit Sie sehen können, was wir sehen und empfehlen, und alles nachholen können, was Sie verpasst haben, während weiterhin neue Filme auf den Markt kommen.

Die Filme werden in umgekehrter chronologischer Reihenfolge aufgelistet, sodass die neuesten Veröffentlichungen immer zuerst angezeigt werden. Und am Ende haben wir einen kurzen Abschnitt, der den Veröffentlichungen Ende 2023 gewidmet ist, für die wir keine Zeit hatten Liste der besten Filme 2023.


Die bisher besten Filme des Jahres 2024

Drive-Away-Puppen

Geraldine Viswanathan, Margaret Qualley und Beanie Feldstein stehen in Drive-Away Dolls vor etwas, das wie eine Bar aussieht

Foto: Wilson Webb/Focus Features

Wo zu sehen: Theatern

Lassen Sie sich nicht täuschen, wenn Sie im Abspann nur einen Coen-Namen sehen; Drive-Away-Puppen (oder sein Originaltitel, der noch im Abspann erscheint: Wegfahrdeiche) hat den gleichen urkomischen Krimi-Geist, der alle besten Frühwerke der Coen-Brüder kennzeichnet.

Der in den 90er-Jahren angesiedelte Film begleitet zwei lesbische Freundinnen (Margaret Qualley und Geraldine Viswanathan) auf einem Roadtrip an der Ostküste, auf der ihnen zwei ahnungslose Gangster auf der Spur sind. Zu gleichen Teilen ein ausgezeichneter Freunde-on-the-Road-Film und eine Krimikomödie. Drive-Away-Puppen ist ein früher Anwärter auf den lustigsten Film des Jahres 2024 und einer, der wahrscheinlich schwer zu schlagen sein wird. —Austen Goslin

Lisa Frankenstein

Kathryn Newton, mit großen Haaren, sitzt an einer Schulbank in Lisa Frankenstein

Foto: Michele K. Short/Focus Features

Wo zu sehen: Theatern

Manchmal möchte man Kathryn Newton einfach nur in immer aufwendigeren 80er-Jahre-Gothic-Outfits sehen, während sie und ein untoter viktorianischer Musiker herumlaufen und Menschen töten, die ihr Unrecht getan haben.

Lisa Frankenstein ist eine liebevolle Hommage-Slash-Parodie an alte schlockige Horrorkomödien, und auch wenn von Szene zu Szene etwas Bindegewebe fehlt, ist es eine erschreckend gute Zeit. —Petrana Radulović

Wie man Sex hat

In „How to Have Sex“ stehen Mia McKenna-Bruce und Shaun Thomas in knapper weißer Kleidung dicht beieinander und stoßen Getränke in Plastikbechern an

Bild: Mubi

Wo zu sehen: Theatern

Der Titel klingt rau, aber Wie man Sex hat ist in der Tat eine zärtliche, herzliche und suchend ehrliche Coming-of-Age-Geschichte über Tara, eine freche, insgeheim selbstbewusste 16-jährige Jungfrau auf einem wilden Partyurlaub mit ihren Freunden. Es ist ein ruhig niederschmetternder Film über schlechte prägende Erfahrungen, aber auch schön in seiner Empathie und Freundlichkeit und auch lustig.

Wenn Sie gern Nach Sonne, das ist ein Muss – Regisseurin Molly Manning Walker ist Teil einer aufstrebenden, äußerst talentierten Generation britischer Filmemacherinnen, zu der auch gehört Nach SonneDas ist Charlotte Wells. —Oli Walisisch

Das versprochene Land

Mads Mikkelsen hält einen altmodischen Revolver in der Hand, während er in „Das gelobte Land“ neben einem Pferd und einem Zelt kniet

Bild: Magnolia Pictures

Wo zu sehen: Kinos oder zum digitalen Verleih/Kauf auf Amazon, Apple, Vudu

Das versprochene Land ist ein starkes historisches Drama, das durch eine kraftvolle Leistung des stets zuverlässigen Mads Mikkelsen gestützt wird.

Mikkelsen spielt den entschlossenen Ludvig Kahlen, einen pensionierten Offizier der deutschen Armee, der seine Rente genommen hat, um in einem kargen Moor ein Gehöft zu errichten. Als Kahlen beginnt, ein Geschäft zu eröffnen, erregt er die Aufmerksamkeit eines mächtigen örtlichen Vermieters und Richters, der Kahlens Bemühungen um jeden Preis zunichte machen will.

Wenn zwei hartnäckige Männer aneinander geraten, fliegen Funken und Menschen sterben. Und das sorgt für herausragendes skandinavisches Kino. —Peter Volk

Orion und die Dunkelheit

Ein riesiges Geschöpf der Dunkelheit und ein kleiner Junge stehen auf einer Wolke und schauen hinüber zu einem riesigen Vollmond

Bild: DreamWorks-Animation

Wo zu sehen: Netflix

Auf seiner Oberfläche Orion und die Dunkelheit wirkt wie eine märchenhafte Kindergeschichte über einen verängstigten Jungen, der auf die Personifikation der Dunkelheit trifft, die ihm hilft, seine Ängste zu überwinden. Doch es nimmt eine kuriose Wendung, als sich herausstellt, dass diese Geschichte von einer erwachsenen Version dieses kleinen Jungen seiner Tochter erzählt wird.

Es ist nicht nur ein niedliches Rahmenelement, sondern eines, das die Geschichte verzerrt und sie viel seltsamer macht als zu Beginn (im besten Sinne). —PR

Die größte Nacht im Pop

Die ganze Gruppe, die „We Are the World“ im A&M Studio in der Dokumentation The Greatest Night in Pop aufgenommen hat

Bild: Netflix

Wo zu sehen: Netflix

Die größte Nacht im Pop ist gewissermaßen ein Dokumentarfilm, der schon allein durch seine Existenz großartig ist. Der Dokumentarfilm zeichnet die One-Night-Aufnahme von „We Are the World“ auf, einem Benefizlied, dessen Erlös der Bekämpfung der Hungersnot in Afrika zugute kam.

Die Grundidee des Liedes besteht darin, dass einige der berühmtesten Sänger Amerikas zusammenkommen, um alle das gleiche Lied aufzunehmen. Daher ist es selbstverständlich, dass der Dokumentarfilm dasselbe tut. Die größte Nacht im PopDas Bewundernswerteste an der Serie ist ihre Bereitschaft, beiseite zu treten und uns einfach wie eine Fliege an der Wand sein zu lassen, um die kurzen, unangenehmen, freundlichen, urkomischen und herzerwärmenden Momente zwischen Stars wie Bob Dylan, Michael Jackson, Lionel Richie, Stevie Wonder, Ray Charles, Bruce Springsteen, Kenny Loggins, Tina Turner, Billy Joel, Steve Perry, Quincy Jones und Cyndi Lauper, um nur einige zu nennen. —AG

Hunderte Biber

Der Protagonist von Hundreds of Beavers sitzt vor Gericht, während sein Biberanwalt (ein Mann in einem Biberanzug) ihm die Stirn wischt. Hinter ihnen sitzen Dutzende Biber auf der Galerie.

Bild: SRH

Wo zu sehen: Theatern

Ich kann einen Film-Nerd weiterverkaufen Hunderte Biber mit einem Elevator Pitch aus sieben Wörtern: Looney Tunes von Guy Maddin.

Wenn Sie jedoch ein Filmzuschauer sind, der sich nicht mit kanadischen Arthouse-Obskuren beschäftigt, wird der Pitch etwas mehr Aufwand erfordern. Hunderte Biber erregte Aufmerksamkeit durch die Wiederbelebung des Slapstick-Stummfilms, allein schon wegen seiner 108-minütigen Laufzeit. Aber die Schwarz-Weiß-Actionkomödie hat sich dank ihrer moderneren Schnörkel nach und nach den Ruf eines aufstrebenden Mitternachtsfilms erworben.

Die Geschichte – ein Fallensteller muss genügend Felle sammeln, um zu überleben, aufzubauen und schließlich die Liebe zu gewinnen – parodiert Videospielquests. Seine kleine Besetzung würde bequem im Pool liebenswerter Sonderlinge von Adult Swim schwimmen. Und was Autor/Regisseur Mike Cheslik mit einer vergleichsweise billigen Kamera, ein paar kitschigen Biberkostümen und einem wahren Talent mit hausgemachten Spezialeffekten macht, würde selbst dem ehrgeizigsten YouTube-Redakteur die Kinnlade auf den Boden schlagen lassen.

Im Gegensatz zu seinen modernen Kult-Zeitgenossen The Room und die Filme von Neil Breen, hier gibt es keine Ironie. Cheslik hat etwas wirklich Besonderes gemacht, einen hervorragenden Film, der uns daran erinnert, wie lustig das frühe Kino sein konnte – und beweist, dass Slapstick mit ein paar zeitgemäßen Änderungen auch ein Jahrhundert später immer noch frisch wirken kann. —Chris Plant

Mean Girls

Die drei Plastics und Cady sitzen auf Reginas rosa Bett und sind dabei, in das Burn Book zu schreiben

Foto: Jojo Whilden/Paramount Pictures

Wo zu sehen: Digitale Miete/Kauf auf Amazon, Apple, oder Vudu

Fans des Broadway-Musicals Mean Girls, basierend auf dem Film von 2004 Mean Girls, haben sich verständlicherweise gegen einige Änderungen in dieser Bildschirmadaption gesträubt, von der Viele Lieder wurden aus der Broadway-Version herausgeschnitten zu den Besetzung der Protagonistin Cady Heron. Obwohl es sich um eine unvollkommene Umsetzung des Bühnenerlebnisses handelt, ist es dennoch ein lebendiger, kreativ inszenierter Film, der seinen eingängigen, einladenden Musiknummern jede Menge Schwung verleiht.

Die Aufführungen sollen nicht die Fassung des Films von 2004 ersetzen: Es handelt sich um Neuinterpretationen, dargeboten mit großer musikalischer Energie. Dies ist ein unheimlich unterhaltsamer Film, der die Leute singend nach Hause schicken soll. —Tascha Robinson

Chaos!

Nassim Lyes führt in einem Haus in Mayhem einen krassen Seitentritt aus, während er einen weißen Anzug trägt!

Bild: IFC-Filme

Wo zu sehen: Digitale Miete/Kauf auf Amazon, Apple, Vudu

Der härteste Actionfilm des Jahres sah Banden von London Die Veteranen Xavier Gens und Jude Poyer bündeln ihre Kräfte für den explosiven Rachethriller Chaos! (auch bekannt unter seinem Originaltitel, Farang).

Einige Leute waren über diese Version der Rachegeschichte gemischt (Es hat mir ziemlich gut gefallen), aber alle, mit denen ich gesprochen habe, sind sich einig, dass die brutale und blutige Action zu den besten aller Filme dieses Jahres gehört, mit motivierten Kamerabewegungen, um die Schläge zu unterstreichen, und einer flüssigen Choreografie, die vom ehemaligen nationalen Kickbox-Meister Nassim Lyes großartig ausgeführt wurde. Und alles gipfelt in einem der beste Fahrstuhlkampfszenen in der Geschichte des Actionfilms. -PV

Selbstständigkeit

Tommy (Jake Johnson) und ein Freund (Biff Wiff) stehen zusammen in einem Wohnzimmer, während Tommy in „Self Reliance“ jemandem aus dem Off ernsthaft eine Geschichte erzählt

Bild: Hulu

Wo zu sehen: Hulu

Jake Johnsons Regiedebüt handelt von einem Mann, der nach einer Trennung so auf See ist, dass er sich bereit erklärt, in einem Underground-Reality-Wettbewerb mitzuspielen, bei dem er versucht, einen Monat lang zu überleben, während Attentäter versuchen, ihn zu töten. Aber Selbstständigkeit ist nicht die Art manischer Thriller, die die Prämisse vermuten lässt; Johnson sagte gegenüber OnlineSpiel, dass es sich um viel mehr handelt ein Mashup aus zwei seiner Lieblingsfilme: Wes Andersons Bottle Rocket und der Adrian-Lyne-Thriller Jacobs Leiter. Das ist eine seltsame Kombination aus unwahrscheinlich unterschiedlichen Projekten, aber sie verschmelzen zu einer unkonventionellen Indie-Komödie über menschliche Verbindungen und die demütigende Tortur, Menschen kennenzulernen, die sich nicht besonders für das Wissen interessieren.

Produziert von The Lonely Island und mit Andy Samberg, der sich selbst in einem ziemlich urkomischen Cameo-Auftritt spielt. Selbstständigkeit hat den gleichen trockenen Humor und die gleichen geheimen Gefühle wie der Film der Gruppe Palm Springs, aber mit noch geringerem Einsatz und noch weniger vorhersehbarem Storytelling. Es ist albernes Zeug, aber es ist eine angenehm leichte Geschichte, die darauf ausgelegt ist, das Publikum im Ungewissen zu halten. Und es ist nahezu unmöglich, zuzuschauen, ohne sich zu fragen: Würde es mir unter diesen Umständen besser gehen? -TR

Der beste Film vom Dezember 2023, den wir letztes Jahr nicht in Betracht ziehen konnten

Wir alle Fremde

Paul Mescal legt seinen Arm um Andrew Scott im Club in All of Us Strangers

Foto: Parisa Taghizadeh/Searchlight Pictures

Wo zu sehen: Hulu

Man kann es nicht wirklich einen guten, altmodischen Weiner nennen – dafür ist es viel zu traumhaft und seltsam –, aber Andrew Haighs Wir alle Fremde hat wie kein anderer Film seit Jahren die Möglichkeit geschaffen, sich im Kino die Augen auszuheulen.

Eine moderne Geistergeschichte über einen Schriftsteller, der seine Mutter und seinen Vater „besucht“, die starben, als er noch ein Junge war. Sie wird jeden zutiefst berühren, der jemals Eltern hatte, also absolut jeden. Andrew Scott und Paul Mescal sind beide großartig, aber Jamie Bell sticht als erstaunlich überzeugender 80er-Jahre-Vater heraus. —OW

spot_img

Neueste Intelligenz

spot_img