في مايو 31، روبرت مورغانفيلم الرعب المؤلم إيقاف الحركة سيبدأ البث على Shudder. لكن ستتاح لعشاق الرعب المتشددين فرصة مشاهدة الفيلم المختلط بين الحركة الحية والرسوم المتحركة في دور العرض مبكرًا، بدءًا من 23 فبراير - ويجب ألا يفوتوا الفرصة. من الأفضل تجربتها في المسرح نظرًا للطريقة التي تحدد بها صورها المرعبة وقصتها الملتوية ومشهدها الصوتي المروع بشكل خاص النغمة.

إيقاف الحركة يتبع رسامة رسوم متحركة شابة تتعامل مع وفاة والدتها المتسلطة والرسامة المتحركة الشهيرة، وتحاول بإخلاص مواصلة عملها. ولكن بعد ذلك تنجذب إلى مشروع جديد مزعج يبدأ في الحياة بالنسبة لها - ربما بالمعنى الحرفي للكلمة. أيسلينج فرانسيوسي (نجم البلبل، متابعة جنيفر كينت المرعبة لـ وBabadook، ولاعب مميز أسطورة Vox Machina و لعبة العروش) تلعب دور رسامة الرسوم المتحركة، إيلا، التي يؤدي حزنها وتحديها وإصرارها على صنع اسم لنفسها إلى تشويهها في اتجاهات مظلمة، والتي تظهر على الشاشة من خلال الرسوم المتحركة التي تنشئها.

المخرج والكاتب المشارك روبرت مورغان، وهو رسام رسوم متحركة معروف بإيقاف الحركة شورتاته المخيفة، بما فيها القطة ذات اليدين و غدا سأكون التراب، يظهر لأول مرة مع إيقاف الحركة، وقد استخدم حياته المهنية في هذا المجال لمنح الفيلم إحساسًا ملموسًا ومدفوعًا بالتفاصيل يوازن بين عناصر الرعب الدموية. تحدث معه بوليجون في مهرجان Fantastic Fest السينمائي لعام 2023 في أوستن، تكساس، حول المكان الذي وضع نفسه فيه في هذا الفيلم، وكيف أدار كل الرسوم المتحركة بنفسه، ومن يعتبره بابا الرسوم المتحركة لدمى اللحم، ولماذا يتم إيقاف الحركة فن استحضار الأرواح.

تم تحرير هذه المقابلة من أجل الإيجاز والوضوح.

المضلع: عنوان هذا الفيلم غامض بطريقة مثيرة للاهتمام - هناك الكثير من الطرق المختلفة لقراءة "إيقاف الحركة". هل كنت تركز على تلك الطبقات المختلفة؟

روبرت مورغان: قطعاً. لقد أمضيت وقتاً طويلاً أحاول التفكير في العنوان المناسب لها، و"إيقاف الحركة"ظهرت في وقت مبكر عندما كنا نكتبها. أعجبتني صراحة الأمر، لكني أحب أيضًا حقيقة أنه يحتوي على تفسيرين أو ثلاثة تفسيرات محتملة أخرى أيضًا. هناك تناقض بين "التوقف" و"الحركة" - شيء ميت وحي في نفس الوقت. لكنك أيضًا توقف الحركة. هناك شعور مشؤوم قليلاً بشأن ذلك، ربما يتعلق بالقتل.

الخط الأكثر تأثيرًا في الفيلم هو أن الرسوم المتحركة المتوقفة عن الحركة هي "فن إعادة الحياة إلى الأشياء الميتة". هل كانت هذه الفكرة جزءًا من نشأة هذا المشروع؟

لقد جاء ذلك بشكل عضوي عندما كنا نكتبه. أعني أن نشأة الفيلم كانت في الحقيقة تتعلق بتجربتي الخاصة في صناعة أفلام الرسوم المتحركة، والشعور بأنها تأخذ حياة خاصة بها. عندما تدخل في أخدود إبداعي حقيقي بشأن شيء ما، ويبدأ في التحدث إليك نوعًا ما، يبدأ في إخبارك بما يريد أن يكون - يمكن أن تكون هذه تجربة مثيرة حقًا، ولكن يمكنك أن تتخيلها أيضًا على أنها تجربة مخيفة جدًا . إذا كان هناك هدف مشؤوم، فهو دائمًا ما يكون له وعيه وإبداعه الخاص. وربما لا يهتم بما تريده، أو بما هو جيد بالنسبة لك - فهو يريد فقط الشيء الخاص به.

لذلك كان هذا هو نشأة الأمر. ولكن بعد ذلك، انزلقت كل تلك الأشياء الأخرى المتعلقة بوسيلة إيقاف الحركة إلى تيار الفكرة. إيقاف الحركة is حول جلب كائن غير حي إلى الحياة. هناك تقريبًا خاصية الفنون السوداء في إيقاف الحركة، فكرة استحضار الأشياء، وإعادة الأشياء إلى الحياة. انها مثل استحضار الأرواح. لديه هذا التيار من الأشياء المظلمة والغريبة التي تجري تحته.

هناك العديد من الأماكن في هذا الفيلم حيث ترى الدمى وهي لا تتحرك - وتبدو مخيفة بشكل لا يصدق دون ما توفره لها الرسوم المتحركة من مرونة وشخصية. باعتبارك رسامًا للرسوم المتحركة، هل يبدو هذا صحيحًا بالنسبة لك في مجموعاتك الخاصة؟ أم أن هذا مجرد شيء ليختبره الجمهور؟

ربما هذا الأخير. أعني أنني لا أجدهم مخيفين، بل أجدهم لطيفين للغاية! ولكن، نعم، عندما ترى إحدى تلك الدمى تتحرك، ثم تنظر إليها مرة أخرى في المجموعة، فإنها تحمل بداخلها التهديد من الحركة. يعجب ب استطاع فقط تعال على قيد الحياة. هناك مشهد في الفيلم حيث تتحدث إيلا عبر الهاتف مع صديقها وتنظر إلى دميتها وتدير رأسها بعيدًا. لقد كانت تلك إشارة صغيرة إلى ذلك الإحساس، مثل، هل ينظر إلي؟ وأنت لا تعرف نواياهم تمامًا أيضًا. أنت لا تعرف ماذا يريدون.

كيف تعاملت مع المزج بين شخصية متوقفة الحركة وممثل حي في نفس اللقطة؟

إنه مشهد معقد جدًا ومُصمم بعناية فائقة. قمنا ببناء غرفة النوم تلك على المسرح الصوتي، ثم قمنا ببناء غرفة نوم ثانية بأرضية مرتفعة، والتي تطابقها تمامًا. ثم قمنا بتصوير لوحات الحركة الحية مع Aisling في السرير. وبعد ذلك قمنا بقياس جميع زوايا الكاميرا والأضواء وكل شيء، وأعدنا إنشاء نفس الزوايا بالضبط في إصدار إيقاف الحركة. كنا بحاجة إلى رفع الأرضية، لأنه لا يمكنك تحريكها على أرضية فعلية. لذلك كان لدينا مجموعة مرتفعة بها أبواب سحرية حتى يتمكن رسام الرسوم المتحركة من الخروج وتحريكها، وبعد ذلك تم تجميع كل ذلك معًا.

في الأسئلة والأجوبة التي رأيتها بعد عرض هذا الفيلم في Fantastic Fest، قلت إن هذا الفيلم كان بمثابة سيرة ذاتية إلى حد ما، فقط من حيث الطريقة التي يأخذ بها فنك حياة خاصة به. ولكن ماذا عن القصة الأكبر، عن العيش في ظل مبدع عظيم، ومحاولة العثور على هويتك الخاصة؟ هل أي من ذلك شخصي بالنسبة لك؟

لا، كان هذا اختراعًا خالصًا. ما يمكنني أن أتعلق به هو الشعور بالرغبة الشديدة في أن تكون مبدعًا، ولكن ليس الشعور بأن لديك ما تقوله. كانت تلك تجربتي بالتأكيد. عندما كنت أصغر سنا، أردت أن أصبح مخرجا، أردت أن أكون فنانا، لكنني لم أكن أعرف ما هو صوتي. وهذا شيء أعتقد أن الكثير من الفنانين يمكن أن يرتبطوا به.

يبدو الأمر كما لو أن لديك رغبة عارمة: أريد أن أكون جزءًا من ذلك، أريد أن أصنع الفن. ومن ثم تجلس وتحاول التوصل إلى شيء ما، ولكن يبدو الأمر كما يلي، لا أعرف ما الذي لا أعرفه، أو من أنا، أو ما أقوله. وعليك أن تكتسب ذلك تدريجيًا، من خلال الحياة، ومن خلال استهلاك الفنون الأخرى. تدريجيا، يحدث ذلك. لذلك هذا العنصر الذي أتعلق به. لكن كان هدف والدة إيلا هو إبراز الأمر فحسب، لجعل تلك التجربة أسوأ بالنسبة لها. لأنها لا تعيش فقط في ظل شخص آخر، بل في الواقع يتم استخدامها تقريبًا كدمية من قبل والدتها.

لقد لاحظت أن والدتها تستمر في وصفها بـ "القفاز" كنوع من التحبيب، ولكن في معظم الأحيان يبدو أنها تقول "دمية".

لقد فعلنا ذلك عمدًا أحيانًا باعتبارنا "دمية"، وأحيانًا باعتبارنا "دمية". لقد قمنا عمدا بعدم وضوح الخط هناك.

لقد قلت أن الفيلم بأكمله تم إنتاجه في 25 يومًا.

لذلك، في كل مرة يكون هناك رسوم متحركة وحركة حية معًا - تم تصوير كل ذلك في غضون 25 يومًا، بالتزامن مع جلسة التصوير الحية. ثم بعد التصوير، بينما كنا نقوم بالتحرير، قمت بإعداد استوديو صغير في غرفتي وقمت بتصوير كل الفيلم داخل الفيلم - كل فيلم العملاق، وفيلم الأم، وكل فيلم إيلا. لقد قمت بتصوير ذلك بنفسي بدون أموال، وبدون ميزانية، في الصالة الخاصة بي، أثناء تحرير الفيلم. لذلك كان مرحلة ما بعد الإنتاج مكثفة. لقد استمر الأمر. لكن الشيء الجيد في ذلك هو أنني لم أعد أتبع جدولًا زمنيًا صارمًا بعد الآن، حيث يمكنني القيام بالأشياء بشكل أكثر مرونة، وتخصيص الرسوم المتحركة وفقًا للتعديل أثناء تشكيلها.

هل يمكنك التحدث إلى البيضة الزرقاء التي تبدأ الفيلم والتي نراها كعنصر متكرر؟ هناك الكثير من الرمزية في هذا الفيلم، وشعرت أنني كنت أتتبع معظمها، لكن البيضة الزرقاء تغيب عني فيما يتعلق بما يفترض أن تشعر به ردًا على ذلك.

انها غامضة. لا أستطيع حقا أن أتحدث عن ذلك. بالنسبة لي، الأمر له علاقة بالموت، وشيء يتعلق بالإبداع. هذا كل ما يمكنني قوله عن ذلك. لذا شاهد الفيلم مرة أخرى!

أعتقد أن الأشخاص الذين يعرفون تاريخ إيقاف الحركة سوف يفكرون حتمًا في Jan Švankmajer أثناء مشاهدة هذا الفيلم. هل كان له تأثير؟

إذا كنت ستصنع دمى من اللحم، فإن Švankmajer هو رجلك. لقد صنع فيلما يسمى حب اللحوم، وهو فيلم قصير مدته دقيقة واحدة فقط، بسيط جدًا وقصير جدًا، حيث يرقص اثنان من شرائح اللحم ويمارسان الجنس قبل أن يتم طهيهما.

رأيت ذلك كطالب. كنت ك، لم أكن أعلم أنك تستطيع أن تفعل ذلك. إنه أمر غريب ومضحك ومريض. لذلك كانت فكرة صنع دمى من اللحم مثيرة للاهتمام للغاية. وهو يشبه بابا هذا النوع من الرسوم المتحركة. إنه حقًا رائد في العثور على هذا المسار المروع للرسوم المتحركة المتوقفة عن الحركة واستخراجه حقًا.

كان هناك آخرون. قبله كان هناك Władysław Starewicz، وهو رسام رسوم متحركة يعود تاريخه إلى العشرينيات. لقد كان يصنع بعض الأفلام الغريبة والمروعة عن الحيوانات المحنطة والحشرات وأشياء من هذا القبيل. وقد استخدم تشارلي باورز، وهو رسام رسوم متحركة أمريكي، الفئران والقطط المحشوة وأشياء من هذا القبيل، مرة أخرى في عشرينيات القرن العشرين. لذا، هناك تقليد مروع للتوقف عن الحركة - ولكن Švankmajer صعد إلى المقدمة وجسده أكثر من أي شخص آخر.

هذا هو فيلم سحق جدا. لماذا ذلك على القمة مع الصوت؟ ما الذي أردت تحقيقه به؟

فقط لخلق تجربة حسية. بالنسبة لي، السينما سردية جزئيًا، لكنها مشهدية وحسية أيضًا. لذا فإن الشعور بالجودة العميقة للفيلم - التفاصيل في الصورة تنمو مع تفاصيل الصوت. بالنسبة لي، 50% من تجربة الفيلم هي الصوت. لذلك أردت أن يكون الصوت حسيًا ومفصلاً مثل الصور. يتعلق الأمر بإنشاء صورة مرئية و تجربة حسية للمشاهد.

إيقاف الحركة سيُعرض في دور العرض يوم 23 فبراير وسيتم بثه على Shudder بدءًا من 31 مايو.

• محتوى مدعوم من تحسين محركات البحث وتوزيع العلاقات العامة. تضخيم اليوم.
• PlatoData.Network Vertical Generative Ai. تمكين نفسك. الوصول هنا.
• أفلاطونايستريم. ذكاء Web3. تضخيم المعرفة. الوصول هنا.
• أفلاطون كربون، كلينتك ، الطاقة، بيئة، شمسي، إدارة المخلفات. الوصول هنا.
• أفلاطون هيلث. التكنولوجيا الحيوية وذكاء التجارب السريرية. الوصول هنا.
• المصدر https://www.polygon.com/24079628/stopmotion-movie-director-interview-stop-motion-animation-necromancy