İspanyol sanatçı Gala Mirissa, çalışmaları medya ve yazılımları kapsayan ancak konusu genellikle kadınsı güç ve kırılganlık dengesine odaklanan mükemmel bir dijital çok dilli kişidir. Durağan ve animasyon, dijital ve fiziksel üzerinde çalışan Gala, uygulamalarını projeksiyon eşleme gibi daha yeni ortamlara doğru genişletmeye devam ediyor. Son zamanlarda aktör Jennifer Esposito'nun web3 film projesine orijinal sanat eserleriyle katkıda bulundu. Taze Öldürmeler.

Aksi takdirde huzursuz olan sanatsal pratiğinin ortasında, kadınlığa benzersiz odaklanması arasındaki dengeyi tartışmak için güzel, sıcak bir Google Dokümanı'nın başına oturduk. Gala'nın merkezi Barselona ve Reus'ta (Tarragona) bulunmaktadır.

Brady Walker: Son çalışmalarınız Batı dünyasının en ünlü sanat eserlerinden bazılarından ilham alıyor. Bu yeniden yorumlama serisinin ardındaki ilham neydi?

Gala Mirissa: Pablo Picasso, René Magritte ve Vincent van Gogh gibi ikonik sanatçıların yapay zeka alanıyla nasıl kesişeceğini ve bunun çalışmaları üzerindeki etkisini keşfetmek ilgimi çekiyordu. Geleneksel sanatın yapay zeka ile birleştirilmesi her iki aracı da canlandırıyor. Yapay zeka, kültürel mirasımızı korurken sanatçılara keşfedilmemiş alanlara girmeleri için yeni araçlar sunarak yaratıcılığı güçlendiriyor. Bu karışım yeniliği teşvik eder, sınırları zorlar ve hızla değişen toplumumuzda sanatın kalıcı önemini korur.

BW: Eserlerinizin çoğu kadın konularına odaklanıyor, bu da PAINFUL serinizi farklı bir çıkış noktası haline getiriyor. Bu seriye biraz ışık tutabilir misiniz?

GM: PAINFUL belki de benim en içe dönük dizim. Kadınları merkeze alan daha fazla eser üretmeye devam ederken, çeşitli duygu ve hisleri daha derinlemesine incelemek için bazı erkek konuları da tanıtabilirim. Yine de bir sanatçı olarak sürekli olarak yeni bakış açılarına kapılıyorum ve özellikle yeni gelişen teknolojilerin büyüsüne kapılıyorum. Çağdaş dünyamız sürekli evrimi gerektirmektedir. Sanatsal vizyonumuzu ifade etmek için yeni trendleri uyarlamaya ve bunlardan yararlanmaya devam etmemiz zorunludur.

BW: Geçtiğimiz yıl yapay zekayı işinize önemli ölçüde dahil ettiniz. Güvendiğiniz araçları paylaşabilir misiniz?

GM: Şu anda yapay zeka alanında yüksek lisans yapıyorum ve bunu yakında tamamlamayı umuyorum. Özellikle deneyimlemenin heyecanı göz önüne alındığında, içinde bulunduğumuz çağı benimsemenin ve ona uyum sağlamanın önemini fark ettim. Öncelikli odak noktam yapay zekayı yenilikçi animasyon tekniklerine uygulamak olabilir. Çok sayıda araçtan yararlanıyorum, ancak Midjourney, Stable Diffusion ve Runway benim tercihlerim. Bunları sıklıkla After Effects veya Photoshop ile eşleştiriyorum.

BW: Yapay zeka, işinize dahil edilmeden önce hayal etmediğiniz şeyleri yapmanıza olanak sağladı mı?

GM: Yapay zeka olmadan asla hayal edemeyeceğim o kusursuz parçayı henüz yaratmadım. Ancak beni gerçekten şaşırtan şey, bir animasyon efektinden memnun kalmadığım takdirde sahip olabileceğim düzeltme seçeneklerinin genişliğidir. Bunun ötesinde, animasyon tekniklerinde ilerleme kaydedilecek çok yer olduğuna inanıyorum. Her ne kadar yapay zeka 3 boyutlu animasyonlar oluşturabilse de birçoğu birbirine çarpıcı benzerlikler taşıyor.

BW: Geçtiğimiz yıl boyunca yapay zekayı sanatta kullanma konusundaki bakış açınız gelişti mi?

GM: Kesinlikle. Yapay zeka hakkındaki duygularım bazen olumlu, bazen olumsuz olmak üzere dalgalandı. Ancak yapay zekanın kalıcı olduğunu kabul etmemiz gerektiğine inanıyorum. Onun varlığını görmezden gelmek akıntıya karşı yüzmek gibidir. Dijital bir sanatçı olarak başlangıçta yapay zeka yerine Adobe Photoshop'u tercih ettim, ancak yapay zeka öğelerinin bu tür bir yazılıma entegre edildiğini fark ettim. Yapay zekanın her yerde mevcut hale geldiğini nasıl inkar edebiliriz? Eğer uyum sağlamazsanız modası geçmiş olma riskiyle karşı karşıya kalırsınız. Sonuçta sanatçılar yapay zekayı araç setlerindeki başka bir araç olarak kullanmalıdır.

BW: Son zamanlarda STRAWBERRIES, AVA, ELEGANCE AND POWER ve GOLDEN MUSE gibi eserlerde karikatürize bir üslubun ortaya çıktığını görüyorum. Bu tarzı genişletmeyi planlıyor musunuz?

GM: Bu tarz bir plak şirketinden aldığım komisyonlardan kaynaklandı. Bu estetiğe sahip animasyonlu videolar istiyorlardı ve ben bunu büyüleyici buldum ve beni MakersPlace'de daha fazla keşfetmeye teşvik ettim. Ancak her zaman çok yönlülüğüm ve yeni tarzlar deneme tutkum ile gurur duydum. Benim için her yeni stil, canlandırıcı bulduğum yeni bir profesyonel mücadeledir. Bir animasyon hizmetleri şirketini yönetirken ve farklı müşteri taleplerini karşılarken, bir sanatçı olarak kişisel olarak Painful'ın karanlık ve duygusal alt tonlarını daha çok yansıtıyorum. Bu rekabetçi pazarda sanatsal tutkuyu profesyonel taleplerle dengelemek hayati önem taşıyor.

BW: Portföyünüzün genişliği göz önüne alındığında, çalışmalarınızın genelinde birleştirici bir tema olduğunu düşünüyor musunuz?

GM: Kesinlikle. Sürekli sınırlarımı zorlamak ve sürekli yaratmak benim dürtüm.

BW: En son konuştuğumuzda projeksiyon haritalamadan ve daha sürükleyici sanata olan ilginizden bahsetmiştiniz. Bu nasıl gidiyor?

GM: 2023 birçok açıdan zorlu geçti, özellikle mali açıdan, bu projeye istediğim kadar yatırım yapmamı zorlaştırdı. Kayıt şirketlerine olan bağlılığımı sürdürmem gerekse de projeksiyon haritalama, hevesle takip ettiğim bir hayal olmaya devam ediyor.

BW: Buna dayanarak, mevcut en iddialı projenizden bahseder misiniz?

GM: JavaScript kullanan animasyonlar üzerinde deneyimli Steven Wayda ile işbirliği yapıyorum. Yeni teknolojilerden yararlanan ve önemli ünlülerin ve ikonların yer aldığı sofistike bir siyah beyaz koleksiyon üzerinde çalışıyoruz.

BW: Geçen yıl boyunca öğrendiğiniz en değerli ders nedir?

GM: Biraz şakacı olabilirim ama teknolojiye insanlardan daha çok güvenmeyi öğrendim. Kişisel hayal kırıklıklarıyla dolu bir yıl oldu ve bu deneyimler gelişimimi şekillendirdi ve yakında sanatımda da kendini gösterecek.

BW: Sizce neden insanlar sanat yaratmaya yöneliyor?

GM: Özünde egoyla ilgilidir. Doğuştan gelen bir yaratma dürtümüz var ve sanatçılar, eserleriyle izleyicilerde duygular uyandırmaya çalışıyor. Biz bununla gelişiyoruz. Temelde biz biraz gösteriş duygusuna sahip varlıklarız. Bu yüzden sanatçıların yapay zekadan korkmaması gerektiğine inanıyorum. Gerçek yaratıcılık teknoloji tarafından gasp edilemez. Bunun yerine sanatçılar, zanaatlarını ilerletmek için bu araçlarda ustalaşacaklar.

Yaklaşan tüm sanatçı röportajlarımızla ilgili güncellemeler için aşağıdaki bültenimize abone olun.

• SEO Destekli İçerik ve Halkla İlişkiler Dağıtımı. Bugün Gücünüzü Artırın.
• PlatoData.Network Dikey Üretken Yapay Zeka. Kendine güç ver. Buradan Erişin.
• PlatoAiStream. Web3 Zekası. Bilgi Genişletildi. Buradan Erişin.
• PlatoESG. karbon, temiz teknoloji, Enerji, Çevre, Güneş, Atık Yönetimi. Buradan Erişin.
• PlatoSağlık. Biyoteknoloji ve Klinik Araştırmalar Zekası. Buradan Erişin.
• Kaynak: https://rare.makersplace.com/2023/09/25/constant-evolution-and-tackling-icons-interview-with-gala-mirissa/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=constant-evolution-and-tackling-icons-interview-with-gala-mirissa