Gibson-gitarer er blant de mest ikoniske instrumentene i musikkhistorien. Utallige musikere på tvers av sjangere og generasjoner har brukt dem, fra blues til rock, fra jazz til metal.
I denne artikkelen vil vi utforske historiene til syv rockelegender som formet musikk med sine Gibson elektriske gitarer. Dette er gitaristene som gjorde Gibson-merket synonymt med innovasjon, kreativitet og fortreffelighet.
1. Jimmy Page
Jimmy Page er en av de mest innflytelsesrike gitaristene gjennom tidene. Han er mest kjent som grunnleggeren og lederen av Led Zeppelin. De er et legendarisk band som revolusjonerte hardt stein og tungmetall. Han spilte også forskjellige Gibson-gitarer gjennom hele karrieren. Hans mest kjente er Les Paul Standard fra 1959, med kallenavnet "Number One".
Side brukte dette gitar for å lage noen av de mest minneverdige riffene og soloer i rockens historie. Disse er "Whole Lotta Love", "Stairway to Heaven" og "Kashmir". Page eksperimenterte også med forskjellige stemminger, effekter og teknikker, som glide, bukking og tilbakemelding, for å utvide de soniske mulighetene til Gibson hans.
2. Skråstrek
Slash er den ikoniske gitaristen til Guns N' Roses. De er band som definerte hardrocken scene på slutten av 1980-tallet og begynnelsen av 1990-tallet. Han er kjent for sitt særegne utseende, med topplue, solbriller og langt krøllete hår. Han er også kjent for sin signaturlyd, med en kraftig tone, melodisk frasering og uttrykksfull vibrato.
Slashs hovedgitar er en Les Paul Standard fra 1987, som han kjøpte i en musikkbutikk i Indiana. Han brukte denne gitaren til å spille inn noen av de mest populære sangene til Guns N' Roses, som "Sweet Child O' Mine", "Paradise City" og "November Rain". Slash har også samarbeidet med andre artister, som Michael Jackson, Lenny Kravitz og Fergie. Han har gitt ut flere soloalbum, alltid avhengig av sin trofaste Gibson.
3. BB King
BB King er den ubestridte kongen av blues. Han er også mye ansett som en av de tidenes beste gitarister og sangere. Han har stor innflytelse på mange rocke- og jazzmusikere. King spilte en Gibson ES-335, som han kjærlig kalte "Lucille", etter en kvinne som forårsaket et slagsmål i en klubb der han opptrådte. Han har spilt på forskjellige Gibson-gitarer gjennom hele karrieren.
King brukte Lucille for å lage sin signaturstil, som kombinerte flytende bøyninger, sviende vibrato og vokallignende frasering. Kings gitar var ikke bare et instrument, men også en følgesvenn og en historieforteller. Han brukte det til å uttrykke følelsene sine, kampene og gledene sine, i sanger som «The Thrill Is Gone», «Every Day I Have the Blues» og «When Love Comes to Town».
4. Angus Young
Angus Young er medgründer og hovedgitarist av AC/DC. De er et av de mest suksessrike og innflytelsesrike rockebandene gjennom tidene. Youngs energiske scenetilstedeværelse, skolegutteuniform og sprudlende soloer definerer ryktet hans.
Young spiller en Gibson SG, en modell han valgte for sin lette vekt, lett tilgang til de øvre båndene og kraftige lyden. Youngs SG er ofte tilpasset med klistremerker, maling og maskinvare, for å passe hans personlige smak og stil. Youngs gitar er drivkraften bak AC/DCs hardtslående sanger, som «Back in Black», «Highway to Hell» og «Thunderstruck».
5. Tony Iommi
Tony Iommi er grunnleggeren og hovedgitaristen til Black Sabbath band som var pioner innen sjangeren heavy metal. Iommi er også en gitarhelt som overvant en tragisk ulykke som kostet ham fingertuppene på høyre hånd. Han tilpasset seg funksjonshemmingen ved å bruke plasthetter, lettere strenger og lavere stemminger, noe som ga gitaren en mørkere og tyngre lyd.
Iommi spilte flere Gibson-gitarer. Hans mest kjente er en SG Special fra 1965, med kallenavnet "Monkey", som han brukte på de fire første Black Sabbath-albumene. Iommis gitar er kilden til noen av de mest ikoniske riffene og soloene i metallhistorien, som «Iron Man», «Paranoid» og «War Pigs».
6. Joan Jett
Joan Jett er et rockeikon som brøt barrierer og stereotypier som kvinnelig gitarist, sanger og låtskriver. Hun er leder for Joan Jett and the Blackhearts, bandet som scoret hits som "I Love Rock 'n' Roll", "Bad Reputation" og "I Hate Myself for Loving You".
Jett spiller en Gibson Melody Maker, en modell hun kjøpte i en pantelånerbutikk da hun var tenåring. Hun modifiserte gitaren ved å legge til en humbucker pickup, en vippebryter og en Badass-bro for å forbedre lyden og ytelsen. Jetts gitar er et symbol på hennes holdning, hennes lidenskap og hennes opprør. Det inspirerte mange andre kvinnelige rockere til å følge hennes fotspor.
7. Edge
The Edge er gitaristen og medgründeren av U2. De er et av de mest populære og innflytelsesrike rockebandene gjennom tidene. Han får også anerkjennelse for innovativt og særegent å bruke effekter som delay, reverb og refreng for å lage atmosfæriske og rytmiske teksturer.
The Edge spiller en rekke Gibson-gitarer. Hans viktigste er en Explorer fra 1976, som han kjøpte i en musikkbutikk i New York i 1982. Han brukte denne gitaren til å spille inn noen av U2s mest kjente sanger, for eksempel "Where the Streets Have No Name", "Pride (In the Name) of Love)", og "Beautiful Day".
Bunnlinjen
Dette er bare syv eksempler på rockelegender som formet musikken med Gibson-gitarene sine. Det er mange flere som kan nevnes, som Eric Clapton, Pete Townshend, Duane Allman og Carlos Santana.
Den røde tråden blant dem er at de alle brukte Gibson-gitarene sine for å uttrykke sin unike visjon, kreativitet og talent. Gibson-gitarer er ikke bare instrumenter, men også partnere, venner og ikoner, for generasjoner av musikere og fans.
- SEO-drevet innhold og PR-distribusjon. Bli forsterket i dag.
- PlatoData.Network Vertical Generative Ai. Styrk deg selv. Tilgang her.
- PlatoAiStream. Web3 Intelligence. Kunnskap forsterket. Tilgang her.
- PlatoESG. Karbon, CleanTech, Energi, Miljø, Solenergi, Avfallshåndtering. Tilgang her.
- PlatoHelse. Bioteknologisk og klinisk etterretning. Tilgang her.
- kilde: https://newhdmedia.com/7-rock-legends-who-shaped-music-with-their-gibson-guitars/
